Přestože květinová zátiší byla tradičně považována za méně významný žánr, v době impresionismu a realismu si získala velkou oblibu. Nabídla umělcům bohatou příležitost zkoumat barvy, světlo a formu bez narativních omezení. Adolphe Monticelli se této svobody chopil ve své kytici, v níž použil krátké, husté tahy štětcem k vytvoření obrazu. Květy a váza jsou vyvedeny v živých barevných skvrnách, přičemž pouze pomněnky jsou jasně identifikovatelné - většina květů zůstává abstraktní a sugestivní.
Theo van Gogh, Vincentův bratr a prodejce umění, zakoupil toto Monticelliho květinové zátiší v roce 1886 a na Vincenta mělo hluboký vliv. Hluboce inspirován o obraze vášnivě hovořil. Během pobytu v Paříži mu přátelé nosili čerstvé květiny a on v reakci na to vytvořil řadu zátiší. V těchto dílech se odráží Monticelliho odvážná kompozice a expresivní, impastovitá práce štětcem a odhalují hluboký vliv, který měl starší umělec na Van Goghův vyvíjející se styl.
Kdo by to byl řekl?
P.S. V naší sadě 50 pohlednic Květiny v umění najdete průřez květinovými zátišími v různých stylech. :)
P.P.S. Květiny jsou již dlouho ústředním tématem malby zátiší. Objevte 10 ikonických květinových zátiší! Nejsou krásná?