Jan van Eyck
Überlebensgroß und wie schwebend erscheinen Gottesmutter und Kind im Hauptschiff einer lichtdurchfluteten gotischen Kathedrale. Alles strahlt, glüht, und funkelt wie Edelstein: Mit einzigartiger Kunstfertigkeit gelingt es Jan van Eyck, seinen Farben eine so intensive Leuchtkraft zu verleihen, dass das gesamte Bildtäfelchen in beispielloser Brillanz erstrahlt. Das Licht, zugleich Gottessymbol und Sinnbild der Jungfrau Maria, hat herausragende Bedeutung für das kleine Gemälde. Doch es ist kein Sonnenlicht, dessen Erstrahlen hier dargestellt wird. Bedenkt man die übliche Ausrichtung eines Kirchenchores nach Osten fällt auf, dass das hiesige Licht von Norden kommt: Gemeint ist das ewige, das göttliche Licht. Das Göttliche ist im Kirchenraum präsent und die Mutter-Kind-Gruppe ist eine in göttliches Licht getauchte Vision. Realität und Sphärisches sind kaum zu unterscheiden. Im Rücken Mariens rahmen zwei brennende Kerzen eine Marienskulptur, die wie ein Abbild der in der Kathedrale stehenden Muttergottes wirkt. Weit oben im Chorraum schwebend wacht schützend über bunt gewandeten, singenden Engeln ein Kruzifix. Aus Skulptur wird Vision: Jesus, vorne als Baby in den schützenden Armen seiner Mutter dargestellt, sieht im Hintergrund seinen Opfertod voraus. Auch das Gemälde öffnet dem Betrachter den Blick in eine ferne Welt, gleichzeitig wirklichkeitsnah und doch der Wirklichkeit entrückt. Erwin Panofsky nannte es eine Betrachtung wie durch ein Mikroskop und Teleskop zugleich.
Wir präsentieren das heutige Meisterwerk dank der Gemäldegalerie in Berlin <3
Ps: Vergleiche diese beeindruckende Darstellung der Jungfrau Maria mit einer anderen aus dem Mittelalter hier - der berühmten Ognissanti Madonna von Giotto!