Αυτοπροσωπογραφία by Rembrandt van Rijn - 1669 - 86 x 70.5 εκ. Αυτοπροσωπογραφία by Rembrandt van Rijn - 1669 - 86 x 70.5 εκ.

Αυτοπροσωπογραφία

λάδι σε καμβά • 86 x 70.5 εκ.
  • Rembrandt van Rijn - July 15, 1606 - October 4, 1669 Rembrandt van Rijn 1669

Ποια ιστορία πρέπει να λέει η Τέχνη όταν αφηγείται την δική μας ιστορία; Ξέρουμε ότι η Τέχνη έχει προτίμηση στην ωραιοποίηση και την τελειότητα, πώς λοιπόν να είμαστε ειλικρινείς με κάτι που εξ ορισμού εξιδανικεύεται; Όσοι παρακολουθούν τις "Τετάρτες Σκέψεις για την Τέχνη" ήδη γνωρίζουν την προκατάληψη μου προς τον Όσκαρ Ουάιλντ, αλλά δεν μπορώ να αντισταθώ να τον αναφέρω σε αυτό: "Η υψηλότερη καθώς και η χαμηλότερη μορφή κριτικής είναι ένας τρόπος αυτοβιογραφίας." Αυτό που βλέπουμε σε ένα έργο τέχνης εξαρτάται πάντοτε από τις προσωπικότητες μας, κατά κάποιο τρόπο κάθε έργο είναι ένας ζωγραφισμένος καθρέφτης. Είναι αρκετά εύκολο να ασχοληθούμε με τις δόξες μας και τις ντροπές μας όταν αντανακλώνται στον καμβά ενός ζωγράφου - πολύ εύκολο πραγματικά σε σύγκριση με έναν ζωγράφο που ζωγραφίζει τις δικές του ντροπές και δόξες. Αν η κριτική είναι μια μορφή αυτοβιογραφίας, πώς να ονομάσουμε μια αυτοπροσωπογραφία παρά μια σούπερ-αυτοβιογραφία; Αυτού του είδους αυτοβιογραφίας έχει δύο στρώματα - την "Επιφάνεια" και το "Κίνητρο". Μπορεί να αφηγούνται διαφορετικές ιστορίες. Αν ένας καλλιτέχνης ασχολείται περισσότερο με την "επιφάνεια", τη μορφή εμφάνισης, μπορεί να αφηγηθεί την ιστορία του πώς ήθελε να εξιδανικευτεί - η αυτο-φουσκωμένη και αισθητική άποψη του εαυτού του είναι πιο σημαντικά από το αληθινό άτομο που ήταν. Αλλά αν το "κίνητρο" είναι αυτό που ο καλλιτέχνης θέλει να αποκαλύψει, τότε ο διάβολος πρέπει να υπάρχει σε κάθε λεπτομέρεια. Ο Ρέμπραντ ενδιαφερόταν ειδικά για την αποκάλυψη του Κινήτρου, την αληθινή ιστορία, το αληθινό άτομο που ήταν. Και αυτό σήμαινε την αποκάλυψη των ιχνών του χρόνου, των πόνων της ψυχής, της αθλιότητας και της μοναξιάς, των κουρασμένων ματιών που δεν ντρέπονται να αντιμετωπίσουν την ίδια του την πτώχευση, το χαμένο χαμόγελο που έφυγε με τον θάνατο των αγαπημένων του προσώπων, καμμιά τελειότητα, αλλά ζοφερή ειλικρίνεια. Ο περήφανος κύριος της δικής του ιστορίας, όχι κάποιας άλλης, αυτής που χάραξε ο ίδιος και αποτυπώθηκε στις ρυτίδες του, στα άσπρα του μαλλιά. Ένας άνθρωπος που ήθελε να τον θυμούνται γι' αυτό που πραγματικά ήταν, με όλες τις ιστορίες που τον συνόδευσαν - αυτή είναι η σούπερ-αυτοβιογραφία του. Τι γίνεται με την δική μας σούπερ-αυτοβιογραφία; Στην εποχή των Selfies, ανησυχείτε για την "καλή σας πλευρά", έχετε ένα δίλημμα στο facebook βασισμένο στο "μήπως πρέπει να ξεταγκάρω τον εαυτό μου από αυτήν την εικόνα όπου φαίνομαι κάπως χοντρή"; Όσο επιφανειακό κι αν φαίνεται, ζούμε κι εμείς στο ίντερνετ σήμερα - είναι η ιστορία που λέμε η αληθινή ιστορία; Απαντήστε ελεύθερα στο Facebook, Twitter, Instagram ή με email: στην εποχή της επικοινωνίας υπάρχουν πολλά περισσότερα να μοιραστούμε από τις Selfies, και θα χαρούμε να τα διαβάσουμε και να απαντήσουμε ;)

Αρθρούρος Ντέους Διονύσιο

(Αυτό το θέμα μου το πρότεινε η Γιουστίνα Κρουπίνσκα, ένα φανταστικό μέλος της ομάδας του DialyArt, είναι η υπεύθυνη της κοινότητας και MVP των κοινωνικών μέσων)