A diadalmas Jézus Krisztus a sziklából kivájt síron jelenik meg. A két, még mindig alvó katona közömbössége kontrasztban áll a bal oldalán álló meglepettségével. A háttéri tájban, az előtéri jelenethez kapcsolódóan, a pirkadat szimbolikus fénye látható.
A szereplők elrendezésében és a terep variációinak használatában, melyek a festmény különböző szintjeit határozzák meg, ez a táblakép nem különbözik ugyanezen sorozat többi darabjától. A méretes kődarabok, melyeket barna színek széles választékban festettek, azt szolgálják, hogy egyfajta mélységet adjanak a térnek.
A Krisztus figurájának kidolgozásában észlelhető nehézségek, melyeket részben eltakar a köpeny, valójában a tábla pozíciójához és az oltárkép általános struktúrájához köthetők: pont mivel a harmadik és legfelső sorban helyezték el, a festő megpróbálta a test felső részének magasságát növelni és ezzel kompenzálni a nézők látószögéből fakadó torzulásokat. Másrészről az itt megjelenő téma a figura felemelkedő mozgásának képét hívja elő, és ez az oka, hogy a festő nagy figyelmet fordított a gesztusok színpadias megjelenítésére és a köpeny egyik végét hegyes csúcsba emelte. A redők örvénylő megjelenése az ábrázolt arcok típusának bizonyos konzisztenciájával együtt az egyik olyan aspektus, mely segít egységesíteni ennek a kollektíven festett munkának a különböző képeit.
Az oltárkép felső részén egyértelműen látható újrafestési munka azokból a kísérletekből eredt (már a festmények eredeti pozíciójukból való 17. századi eltávolításukat követően), hogy elrejtsék a támasztékot, melyet eredetileg magának az oltárképnek a struktúrája rejtett volna el.
Nos, ma van Húsvét vasárnap, a feltámadás ünnepe. Minden kereszténynek: Boldog Húsvétot!
Ui. Krisztus kínszenvedését a művészet története során sok alkalommal megfestették, olvass róla itt.