Stuart Davis
Voor vroege Amerikaanse moderne kunstenaars als Stuart Davis boden energieke steden en zeer gevarieerde gebieden een intrigerend nieuw terrein voor artistieke experimenten. Tijdens de eerste decennia van de 20e eeuw leidde Davis de overgang van realisme naar abstractie in de Amerikaanse kunst. Davis begon zijn carrière met het maken van meer realistische, documenterende schilderijen, en eindigde het met het schilderen van bijna volledig abstracte werken die nu worden gevierd vanwege hun opvallende, visuele modernisme. Stenen, Gloucester is een cruciaal overgangswerk voor Davis, geschilderd toen hij net begon te werken in een meer experimentele stijl. Voor Davis waren de heldere nieuwe kleuren en gewaagde nieuwe vormen van schilderijen zoals Stenen, Gloucester een manier om de waanzinnige haast van het Amerikaanse leven vast te leggen, van, zoals hij zei, "fruit en bloemen; keukengerei; herfstluchten; horizons; taxi's; radio; kunstexposities en reproducties; snel vervoer; Americana; films; elektrische borden; [en de] dynamiek van stadslichten en -geluiden."
We presenteren het schilderij van vandaag dankzij het New Orleans Museum of Art :)
PS Als je geen artikelen uit DailyArt Magazine wilt missen, volg dan onze Instagram!