Kees Van Dongen
To dzieło można zobaczyć na najnowszej wystawie w Stadelijk, nazwanej Chagall, Picasso, Mondrian i inni: Paryscy artyści imigranci. Ukazuje ona znakomity zbiór Muzeum Stedelijk i zawiera prace ponad 50 artystów, fotografów i grafików. Pokaz kończy się 2 lutego, nie przegapcie go!
Młody Picasso oraz duński malarz Kees van Dongen przenieśli się do Paryża około 1900 roku. A ponieważ nie znali zbyt dobrze języka ani tamtejszej kultury, byli traktowani jak obcy. Tak jak wielu innych artystów, znaleźli studia w Montmarte. Tam malowali to, co widzieli dookoła siebie: biednych, prostytutki oraz artystów ulicznych - również, jak oni, obcych. Ponadto zapoznali się ze sztuką, którą można było zobaczyć wszędzie w Paryżu. Szwajcarski artysta Steinlen oraz Edgar Degas również stali się źródłem ich inspiracji.
Aby się wyróżnić spośród wielu innych artystów, trzeba było poczynić śmiałe kroki. Picasso oraz Van Dongen wkrótce wybrali radykalny modernizm, gdzie eksperymenty z kolorami, materiałami i zabawa perspektywą grały ważną rolę. Fowizm był najbardziej innowacyjnym stylem do 1907 roku, jednak to kubizm Picassa stał się rewolucyjny.
Przedstawiany dziś portret starego clowna autorstwa Van Dongena jest namalowany w stylu fowizmu. Artyści, którzy pracowali w tym stylu, pochodzili z różnych stron świata. Kierowali się ideą mowiącą o tym, że sztuka najlepiej oddaje swój czas. W Paryżu stworzyli międzynarodowy modernizm, ukształtowany przez ich własne, wyróżniające się pomysły. Co więcej, ten modernizm dał im dostęp do ambitnych sprzedawców sztuki, wpływowych krytyków oraz międzynarodowego grona majętnych kolekcjonerów, chcących być na bieżąco z duchem czasów.
P.S. O północy w Paryżu Woody'ego Allena daje wgląd w artystyczne życie Paryża. Tu zobaczycie, którzy artyści pokazani są w popularnych filmach i przez kogo zostali zagrani!