Maurice Denis
To niewielkie dzieło Maurice'a Denisa jest jednym z najważniejszych przykładów twórczości nabistów. Przedstawia widok z tarasu w Saint-Germain-en-Laye niedaleko Paryża. Skąpane w świetle przeświecającym przez baldachim liści, uproszczone kobiece sylwetki wyłaniają się ze spłaszczonej przestrzeni. Kompozycja jest zdominowana przez pary intensywnych kolorów. Artysta odszedł tu od tradycyjnego podejścia do obrazu jako wiernej imitacji rzeczywistości, skupiając się raczej na wyrażaniu swoich wewnętrznych doświadczeń poprzez kształty i kolory.
Obraz powstał w 1890 roku. W tym samym roku Denis opublikował w czasopiśmie „Art et Critique” artykuł zatytułowany „Definicja neotradycjonalizmu”, który został uznany za manifest nowego ruchu. Artysta opisał podejście nabistów do obrazu w następujący sposób: „ (...) zanim stanie się koniem bojowym, nagą kobietą czy jakąkolwiek inną błahostką, [obraz] to przede wszystkim płaska powierzchnia pokrywana farbą w określonej kolejności”.
Światło słońca na tarasie idealnie oddaje to nowe podejście do malarstwa. Patrząc na to dzieło, pierwszym, co zauważamy, jest układ płaskich, rozległych plam czerwieni, pomarańczu i zieleni. Gdyby nie obecność uproszczonych sylwetek ludzi i pni drzew, można by pomyśleć, że jest to dzieło abstrakcyjne.
Ten przepiekny obraz możecie zobaczyć do 15 listopada 2026 roku w Muzeum Łazienki Królewskie podczas wystawy Nabiści. Prorocy nowej sztuki. Ukazuje ona fundamentalną rolę, jaką nabiści odegrali w kształtowaniu sztuki współczesnej. Nie przegapcie tego, jeśli będziecie w Warszawie!
P.S. Czy jesteście gotowi, aby w 2027 roku towarzyszyło Wam WIĘCEJ SZTUKI? Widzieliście już nasze przepiękne kalendarze i planery na nowy rok? Jeśli nie, znajdziecie je w sklepie DailyArt!
P.P.S. Poznajcie więcej dzieł nabistów oraz artystów, którzy pomogli ukształtować to nowe, odważne podejście do malarstwa.