Composição em Vermelho, Azul e Amarelo

Março está cheio de eventos! Temos uma cooperação com a Europeana (dê uma olhada no DailyArt toda quinta e domingo deste mês), a Páscoa está chegando e parece que muitos artistas importates nasceram neste mês.

Hoje celebramos o aniversário de Piet Mondrian (nascido em 1872), pintor holandês, colaborador do grupo e do movimento De Stijl, fundado por Theo van Doesburg. Ele desenvolveu uma forma não-representacional que chamou de neo-plasticismo. No final de 1919 e começo de 1920, Mondrian começou a produzir pnturas baseadas em grades, o estilo pelo qual veio a ser conhecido começou a aparecer. Você pode até pesar que foi aí que a arte começou a acabar. Todo mundo pode pintar isso! Bem, não é tão simples assim. Composição em Vermelho, Azul e Amarelo é domindado por um grande retângulo vermelho. Nesse tipo, desenvolvido por Mondria em trono de 1930, o limite da pintura é delimitado por duas faixas brancas largas e sub-divididas.As barras pretas cruzando estão localizadas longe do centro e se encontram em um canto na parte inferior esquerda. Como Kandinsky, Piet Mondrian chegou à abastração através de seu trabalho com paisagens, mas o que emergiu foi algo completamente diferente. Na construção desta imagem, o processo se baseou inteiramente nas linhas verticais e horizontais e no uso das cores primárias vermelho, azul e amarelo. O objetivo estético era alcançar um arranjo balanceado de contrastes: ausência de cores/ cores primárias; horizontal/vertical. Mondrian buscava dar expressão ao ‘universal’ através da harmonia absoluta ds elementos pistóricos individuais. Voc6e tem que admitir que não é fácil alcançar harmonia absoluta de elementos pictóricos individuais. Mondrian acreditava que a arte refletia a espeiritualidade subjacente da natureza. Ele simplificava os objetos de sua pintura até os mais básicos elementos para revelar a essência da energia mística no balanço de forças que governam a natureza e o universo. Essa é achave para a arte de Mondrian.