A sala de jantar, Opus 152

Na sala de jantar de Signac, a cena é iluminada por uma janela, dando uma luz dramática criando silhuetas e fortes contrastes de luz e sombra. Esse tipo de iluminação era usado ocasionalmente por Degas, mas não pelos impressionistas, que evitavam tais extremos de contraste. Quando o pôr-do-sol foi pintado por eles, por exemplo, algumas das séries de palheiros de Monet de 1890 a 1891, qualquer sombra era brilhante com luz colorida, refletida nos objetos ao redor e no céu. Na imagem de Signac, a iluminação traseira cria um forte senso de forma e estrutura na composição, uma solenidade congelada que pode ser uma crítica irônica à qualidade formal e ritual da vida de classe média retratada. O formulário é criado por gradações de cores, desde tons claros até a saturação total. Assim, as áreas destacadas são mostradas em branco mal colorido ou amarelado. Elas passam por uma série de gradações minúsculas nas quais são adicionadas quantidades crescentes de cor local até que, nas partes mais escuras, seja atingida uma saturação quase pura das cores do tubo. Para escurecer os tons das sombras sem adicionar cores suaves de preto ou terra, verde e azul são misturados na paleta e justapostos ao lado de azuis mais puros. Os efeitos da cor refletida entre as cores locais são representados por pontos adicionais dos matizes apropriados. A gradação cuidadosa dos tons aplicados em pequenos pontos confere uma composição artificial rígida à composição, cujo esquema de cores é dominado pelas cores complementares laranja-amarelo a azul-violeta. Feliz segunda-feira a todos!