Apresentamos a pintura de hoje graças ao Museu Kunsthistorisches em Viena, onde agora é possível visitar a primeira grande monografia do mundo de Pieter Brueghel o Velho. Cerca de metade de todas as obras existentes por Pieter Bruegel o Velho estão em exibição lá. É imperdível para todos os amantes da arte - mas se não podes estar em Viena, hoje pode vê-lo no DailyArt :)
A Dança dos Camponeses de Bruegel é uma das pinturas nas quais o mito do "Bruegel Camponês" é baseado - estimulado pela observação de Karel van Mander no seu Schilder-Boeck (1604) que "Bruegel entretinha-se ao observar a natureza dos camponeses - ao comer, beber, dançar, saltar, fazer amor e outras diversões ”. Até agora, o patrono da pintura e o contexto original não podem ser determinados de forma conclusiva.
A feira da igreja após a colheita concluída — à qual se referem os talos de palha e as cascas de nozes em primeiro plano — proporciona aos camponeses uma ocasião bem merecida para celebrar. O cenário é uma rua numa cidade de Brabante que se estende entre uma pousada e uma igreja. Uma mesa improvisada (dobrável?) com comida simples (um pão, manteiga, sal e cerveja) e copos está montada ao lado da taberna, no primeiro plano à esquerda. Duas coroas de flores no telhado indicam que bebidas frescas estão a ser servidas aqui. As bandeiras vermelhas de uma guilda de arqueiros, representando a Virgem e São Jorge, sinalizam a ocasião do festival. A xilogravura colorida na árvore à direita, com o ramo de flores abaixo, é mais uma referência às origens cristãs desta celebração camponesa. As bancas do mercado ao redor da igreja, que fecham a composição ao fundo, também são motivos tradicionais da kermis (feira).
O casal que se aproxima rapidamente da dança pela direita e a figura mendiga com a mão estendida na extremidade esquerda, procurando a atenção deles, criam um momento tenso de irritação que caracteriza de forma impressionante a composição e atrai o espectador para o seu feitiço. Este instantâneo animado, combinado com as cabeças dos personagens maravilhosamente retratadas, como a do gaiteiro e seu amigo em primeiro plano, o ritmo pulsante da animada dança circular e a cena encantadora das duas crianças dançando timidamente, distinguem esta obra-prima, que é inigualável em dinamismo e monumentalidade. Um uso refinado e espacialmente definidor da cor conduz o espectador através da composição. A meia vermelha do jovem dançarino no meio, cujos pés brilham por baixo dos braços do casal em primeiro plano e, assim, fixam a sua posição no espaço, é um exemplo disso.
P.S. Para mais Brueghel, clique aqui para ler sobre A Colheita.