La Grenouillère by Pierre-Auguste Renoir - 1869 - 81.1 x 66.5 cm La Grenouillère by Pierre-Auguste Renoir - 1869 - 81.1 x 66.5 cm

La Grenouillère

ulei pe pânză • 81.1 x 66.5 cm
  • Pierre-Auguste Renoir - February 25, 1841 - December 3, 1919 Pierre-Auguste Renoir 1869

Este a treia noastră duminică cu prezentarea lunară din ianuarie a Muzeului Național din Stockholm. Sperăm să vă placă! :) 

La Grenouillère, iazul cu broaște, a fost un loc popular pentru ieșirile din Paris și pentru scăldat vara, situat în afara Bougival, la vest de capitală. Soarele este filtrat prin frunzele verzi și strălucește pe suprafața râului Sena. Oamenii fac baie. Unii sunt în bărci, vâslesc sau navighează pe râu. Un grup de bărbați în costume și femei purtând crinoline au cautat umbră sub un copac pe mica insulă artificială cunoscută sub numele de Camembert sau ghiveciul de flori. 

Este vara anului 1869, iar pictorul Auguste Renoir și colegul și prietenul său Claude Monet petrec câteva zile împreună. Ei pictează același subiect. Concurează pentru a vedea care dintre ei surprinde cel mai rapid impresiile sale subiective despre ceea ce vede pe pânză. Pictura lui Renoir este făcută din tușe de pensulă mici și rapide folosind culori direct din tub. Este o impresie instantanee surprinsă într-o strălucire de culori și reflexii din apă. Pentru contemporanii săi, pictura părea neterminată; o simplă schiță. Dar astăzi noi o considerăm un exemplu clasic de impresionism.

Stilul rapid și schițat de a picta al impresioniștilor - dorința lor de a-și portretiza impresiile direct pe pânză - era ceva nou. Ei se despărțeau de o tradiție și contestau gustul artistic al vremurilor. La Grenouillère reprezintă nu numai un nou mod de a picta, ci și subiectul ales a fost nou. Ei au portretizat modernitatea, la vie moderne, cu viața ei comercială și publică. Au pictat noile magazine universale, cafenele, parcuri și teatre. Artiștii bărbați erau flâneurs, oameni care rătăceau la întâmplare prin oraș, observându-l. Pentru ei, Parisul și împrejurimile sale erau o scenă publică. 

Această scenă a fost complet separată în ceea ce privește genul și clasa într-un mod în care noi suntem adesea foarte puțin conștienți astăzi. Un exemplu în acest sens poate fi aflat în perspectiva asupra orașului pe care o găsim printre femeile impresioniste; de exemplu, în picturile lui Berthe Morisot și Mary Cassatt. Ele înfățișează orașul din balcoane sau dintr-o lojă a teatrului. Nu era posibil pentru ele să observe viața străzii la fel ca  flâneurs; nu existau flâneuses. Privirea flâneurului este o expresie a heterosexualității masculine cu libertatea de a vedea, de a aprecia, sau de a deține în fapt sau în imaginație. Rolul prostituției în modernitate, accesibilitatea femeilor din clasele mai sărace, figurează proeminent în picturile lor. 

Subiectele pe care astăzi putem să le experimentăm ca fiind idilice, aveau un sens cu totul diferit pentru oamenii din acea vreme. În nuvela lui Guy de Maupassant, La femme de Paul, din anii 1880, găsim o imagine foarte diferită a La Grenouillère:

"Cafeneaua de pe malul apei era teribil de zgomotoasă. Râuri de bere curgeau peste mese între pahare pe jumătate goale și oamenii pe jumătate beți. [...] Bărbații stăteau acolo cu pălăriile pe ceafă și fețele buhăite, roșii și cu ochii lacrimați; [...] Între timp, femeile, căutând atracția serii, acceptau pahare de bere sau de vin [...] Tot locul duhnește de prostie, de gloată, de dragoste de vânzare."