Фонтан Огня и Тишины by Erna Rosenstein - 1982 - 63 x 48 см Фонтан Огня и Тишины by Erna Rosenstein - 1982 - 63 x 48 см

Фонтан Огня и Тишины

Смешанная техника, холст • 63 x 48 см

  • Erna Rosenstein - May 17, 1913 - November 10, 2004 Erna Rosenstein

    1982

Это космогоническое изображение, которое отражает увлечение его автора стихиями и особенно огнём (возможно, мы видим извержение вулкана), является примером искусства Эрны Розенштейн 1980-х годов. Аскетичная композиция построена на изогнутых линиях, изображённых на фоне дрожащей текстуры, которая напоминает светящуюся лаву.

Отвергая все каноны и условности, Розенштейн наполняла свои картины эмоциями и ассоциациями и использовала их как форму документирования своего творческого процесса. Последнее было для неё важнее, чем конечный результат в форме картины. Она также подвергала сомнению смысл противопоставлений, проводимых художественными критиками: фигуративность против абстракции, рисунок против живописи или объект против действия. Она считала, что это очень самонадеянно для художника — стремиться развивать свой личный стиль, для неё было важнее, насколько художник был искренен в своей выразительности. Художественные критики часто подчёркивали чувство цвета Розенштейн (картина, которую мы представляем, сочетает в себе оттенки синего с красным и оранжевым). Сюрреализм, часто упоминаемый в контексте творчества художницы, проявлялся не только в характере её картин, но и в творческом подходе. Тадеуш Кантор, который курировал персональную выставку Розенштейн в музее Захента в 1967 году, хорошо это понимал: он поместил рядом с её картинами шкаф из комнаты художницы, её миниатюры и стеклянные объекты, создав ассамбляж.

Розенштейн была также поэтессой, что отражено в названиях её работ. На задней стороне рамы сегодняшней картины имеется надпись, возможно, собственноручно сделанная художницей: «Начало огня и воды» (неясно, когда название было изменено на нынешнее «Фонтан огня и тишины»). Важным элементом её полотен является декоративная подпись, которая напоминает орнаменты в стиле ар-нуво. На этой картине подпись расположена выше, чем обычно, и выглядит ещё более декоративной (в ранних работах Розенштейн подпись была менее сложной, а формы на картинах были более дикими). ​​Художница никогда не считала свои картины завершёнными и никогда не думала, что композиция ограничена только холстом; в сегодняшней картине это проявляется в раме, которая продолжает фон композиции.

Мы представляем сегодняшнюю работу благодаря Национальной галерее искусств Захента в Варшаве.

P.S. Не пропустите нашу коллекцию из 50 открыток, созданных потрясающими художницами!

P.P.S. Вы увлечены творчеством сюрреалисток? У нас есть кое-что особенное для вас! Проверьте свои знания в нашей ВИКТОРИНЕ: Женщины сюрреализма!