Эжена Делакруа его современники знали почти исключительно как художника маслом, так как он неохотно расставался со своими графическими рисунками, не предназначенными ни для публичного показа, ни для коллекционеров. Он хранил свои наброски и этюды в мастерской, и они стали известны широкой публике лишь после его смерти. Одним из редких исключений является одна из его самых драматичных работ — «Лошадь, испуганная молнией», которую Делакруа вскоре после завершения подарил своему другу, портретисту и пейзажисту Луи-Огюсту Швитеру в качестве благодарности за слепки с коллекции античных медалей, по которым Делакруа выполнил литографии.
Лошади играли особую роль в искусстве Делакруа в 1820-е годы. Это было связано с тем, что, готовя монументальное полотно маслом «Резня на Хиосе», художник понял, что для изображения исторических сцен ему необходимо глубокое знание анатомии лошади. Решающее влияние оказали на него романтически страстные образы лошадей Теодора Жерико, но Делакруа не упустил и возможности воспользоваться впечатлениями от своей поездки в Лондон в 1825 году. Художник уделил много времени изучению вздыбленных коней на мраморных рельефах из Парфенона в Британском музее, с которых позже он сделал литографии.
В этой акварели Делакруа мастерски соединяет эмоциональную силу пейзажа с экспрессией изображения животного. Пространство, уходящее вдаль, и бурное небо, словно являющееся его продолжением, создают фон для испуганной, вставшей на дыбы лошади, как будто для скульптуры. Молния, рассекающая почти ирреально тёмно-синее небо, бросает резкий свет на встревоженное животное. Красный отблеск в глазах и расширенные ноздри усиливают ощущение паники, превращая лошадь в видение. Резкость движений и порыв бури взъерошивают гриву, а хвост взлетает в противоположную сторону. Акварель Делакруа воплощает всё, что символизировала лошадь в глазах романтиков: силу, благородство, необузданную страсть и обострённые эмоции.
P.S. Откройте для себя искусство Эжена Делакруа в 10 шедеврах— работах, наполненных эмоцией, драмой и цветом!
P.P.S. Всё ещё читаете эту статью? То же делают миллионы любителей искусства по всему миру — давайте поможем им открыть то, что вы создали. Мы здесь, чтобы поддержать вас.