Данашњу слику представљамо захваљујући музеју Полди Пецоли, где до 10. фебруара 2020. можете посетити изложбу Леонардо и Мадона Лита. На изложби је 20 изванредних уметничких дела (десет слика, девет цртежа и дрворез) које су Леонардо и његови ученици направили између 1490. и 1510. године.
Ђовани Антонио Болтрафио био је један од првих, а можда и најзанимљивији, следбеник Леонарда да Винчија, након што се овај преселио у Милано 1482. године. Његово образовање у Леонардовој радионици је очигледно на овој слици с краја 1480-их, која је можда чак и настала на основу цртежа самог Леонарда.
Снажан утицај тосканског мајстора утиче на композицију, посебно у погледу положаја детета и Богородице, чији су покрети повезани и супротстављени. Овај осећај уздржане енергије карактерише рад Леонарда и његових ученика.
Богородичина хаљина, приказана са великим реализмом, носи мотив цвета. Ово укључује цртеж чичка, који симболизује искупљење човечанства кроз Исусову страст. Остало цвеће на слици такође има симболичку вредност према савременој религиозној иконографији. Јасмин, близу Маријине руке, традиционално је један од атрибута Богородице, док ружа доле лево такође алудира на Христову страст. Заиста, цела слика би се могла прочитати као алузија на Христову жртву. Тужни израз лица Богородице, уз озбиљан и свестан поглед детета, такође потврђују ову идеју. Прелепа студија на светлоплавом папиру (такође од Болтрафија) за драперију плашта који пада са десног рамена Богородице на прозорску даску, налази се у колеџу Крајст Черч у Оксфорду.
Ова слика, коју је купио Ђан Ђакомо Полди Пецоли 1864. године, сматра се једним од ломбардијских ремек-дела 15. века.
P.S. Погледајте једанаест ствари које можда не знате о Леонарду да Винчију овде!