Henri Matisse
Ju mer jag tittar på Matisses målningar, desto mer förstår jag varför han anses vara en av 1900-talets mest revolutionerande konstnärer. Denna målning gjordes redan 1911!
"Varifrån jag fick färgen röd — jag vet verkligen inte", erkände Matisse en gång. "Saker blir bara vad de är för mig, när jag ser dem i rött."
I denna målning blir hans ateljé en scen: nya verk inom måleri, skulptur och keramik visas i livfulla detaljer, medan väggar och möbler upplöses i ett fält av rent rött. I mitten står en farfarsklocka som saknar visare — en antydan på att inom konstnärens fristad är tiden själv som i ett vakuum. Det som verkar vara ritade linjer är i själva verket tunna band av den blekgula grunden, som lämnades att vara synliga när han täckte resten av duken med en tunn, roströd nyans. Dessa subtila tomrum skapar objekt, etablerar perspektiv och definierar rummet själv.
Denna radikala metod påverkade senare generationer av moderna konstnärer i grunden, och ses ofta som en direkt föregångare till färgfältsmåleriet, exemplifierat av personer som Mark Rothko och Kenneth Noland. Frank Stella, till exempel, anammade en liknande metod där han lämnade orörd duk exponerad, som strukturella "linjer". Genom att lägga färg i lager istället för att förlita sig på formella konturer lade Matisse grunden för en rörelse som tog fram djup och rymd inom rena färgfält.
P.S. Vill du förstå hur konstnärer som Matisse förändrade hur vi ser färg, rymd och komposition? Anmäl dig till vår kostnadsfria kurs Hur man ser på konst!
P.S. Här är Henry Matisse i 10 målningar! Utforska fauvistmästarens otroliga konst.