Spår

Vid första anblicken ser bilden ut som ett klassiskt studiofoto av en skulptur. Den svarta bakgrunden framhäver formen tydligt: stenobjektet verkar vara borttaget från sin specifika omgivning, som om det ställdes ut på ett museum. Först efter en stund börjar något göra oss osäkra. I detta fotografi från serien Spår av den polske konceptkonstnären Mariusz Hermanowicz framträder slående detaljer – sprickor, brister, små hål utspridda över stenytan. Dessa brister är inte dekorativ textur, och inte heller enbart resultatet av tidens naturliga gång. De liknar sår, ärr efter kulor. Härifrån härstammar titeln på hela serien: Spår.

Hermanowicz dokumenterade krigsförstörelsen i Warszawa under andra världskriget, men undvek medvetet bokstavliga återgivningar när han tog sig an detta svåra tema. Istället för vidsträckta vyer av ruiner fokuserade han på fragment av verkligheten – delar av murar, detaljer i skulpturer. Här valde han en stenytan som, när man ser den i närbild, börjar den påminna om mänsklig hud. Konstnären visar att fotografi inte behöver avbilda människokroppen direkt för att tala om lidande och förgänglighet.

Bilden är ett subtilt dokument över krigets våld: stenen står för stadens struktur, och dess ”hud” bär historiens märken.

P.S. Upptäck fler sällsynta arkivfotografier på Virtual Photography Museum of the Archeology of Photography Foundation.

P.P.S. Nyfiken på hur konstnärer har visat människokroppens skönhet i konsten? Kolla in vår vykortskollektion Akt i konsten med 50 vykort. ;)

P.P.P.S. En av de mest kända fotograferna som dokumenterade andra världskriget var faktiskt en amerikan som arbetade för ... Vogue-tidningen. Upptäck krigets grymheter genom Lee Millers surrealistiska lins!