Gustav Klimt
Вчора виповнилося 100 років з дня смерті Густава Клімта.
Практика роботи цього великого митця була дещо неортодоксальною: він використовував кілька оголених моделей, які розвалювалися навколо його майстерні в разюче спонтанних позах, які він фіксував кількома надзвичайно економними штрихами крейдою чи олівцем. Багато таких життєвих етюдів залишилися самостійними витворами мистецтва, інші ж надихали мистецтво. Ці ескізи жінки, що стоїть на колінах, з її великими сідницями, спрямованими до глядача, і розкішним волоссям, що спадає каскадом навколо її голови, наче підхоплені потоком повітря чи води, зрештою послужили підготовчими малюнками для фігури на передньому плані на картині Клімта «Золота рибка» (тепер у Kunstmuseum Solothurn, Швейцарія).
На готовій картині оголена зберігає цю позу, але повертає голову, щоб нахабно дивитися через плечею Спочатку Клімт назвав її «Моїм критикам» у зв’язку з суперечками щодо трьох надзвичайно еротичних фресок, які він намалював для Віденського університету, які зазнали нападок консервативної преси. Плавне, стилізоване поводження з тілом і волоссям моделі, яке межує з абстракцією, свідчить про те, що він постійно ототожнює жінок із водою — необмеженою, нематеріальною та невловимою — поширеним мотивом у його творчості. Хоча цей малюнок служив дослідженням для іншої роботи, Клімт, схоже, вважав його власним твором мистецтва. Він не тільки підписав його, він також опублікував репродукцію правої фігури у віденському періодичному виданні Ver Sacrum у сецесії в 1902 році; слабкі позначки червоного олівця — вказівки кадрування для фотографа — обрамляють фігуру. Малюнок міститься у факсиміле рами, розробленої самим Клімтом, що є прикладом його відданості ідеї Gesamtkunstwerk (повного витвору мистецтва).
Твори Клімта завжди надихали інших художників. У 2015 році фотограф Інге Прадер відтворила враження від віденської сецесії, ожививши намальованих персонажів Густава Клімта. Дивіться фотографії тут.