Покликання святого Матвія by  Caravaggio - 1599–1600 - 322 см × 340 см Покликання святого Матвія by  Caravaggio - 1599–1600 - 322 см × 340 см

Покликання святого Матвія

полотно, олія • 322 см × 340 см
  • Caravaggio - 29 September 1571 - 18 July? 1610 Caravaggio 1599–1600

Цей шедевр Караваджо зображує момент, коли Ісус надихає Матвія слідувати за ним. Караваджо намалював її для церкви Сан Луїджі деї Франчезі в Римі, де вона знаходиться і сьогодні, висить поряд з двома іншими картинами Матвія Караваджо: Мучеництво святого Матвія та Святий Матвій і ангел. Усі три були створені між 1599 та 1602 роками на замовлення, хоча Караваджо, здається, працював над ними одночасно.

На картині зображено історію з Євангелія від Матвія 9:9: “А коли Ісус звідти проходив, побачив чоловіка, на ймення Матвія, що сидів на митниці, та й каже йому: Іди за Мною! Той устав, і пішов услід за Ним.” Караваджо зображує збирача податків Матвія, який сидить за столом з чотирма іншими чоловіками. Ісус Христос і святий Петро увійшли до кімнати, і Ісус показує на Матвія. Промінь світла освітлює обличчя чоловіків за столом, які дивляться на Ісуса.

Як не дивно, точаться жваві суперечки про те, хто за столом — святий Матвій. Вказівний жест бородатого чоловіка за столом можна прочитати двома способами: (1) бородатий — це Метью, який запитує “Хто, я?!” і вказує на себе, або (2) бородатий вказує на юнака в кінці столу, котрий згорбившись рахує гроші, як міг би митар, і бородатий питає: “Хто, він?!” Так чи інакше, бородатий здається трохи скептичним.

Більшість вчених дотримуються (1) бородатого чоловіка, і їхня точка зору підтверджується тим фактом, що Св. Метью на двох інших картинах, які висять поблизу, схоже, заснован на тій же моделі «бородатого чоловіка», хоча Караваджо на тих роботах зробив його старшим на вигляд. Варіант (2) — це більш свіжа пропозиція, в якій картина зображує момент безпосередньо перед тим, як молодий Матвій підніме голову, щоб побачити Христа. Інші нерішучі письменники пішли з варіантом (3), в якому звинувачують художника і називають картину «навмисно неоднозначною».

Інша деталь на картині що захоплює це рука Ісуса. Це майже ідеальне дзеркальне зображення руки Адама, що тягнеться до Бога, на фресці Мікеланджело. Стиль Караваджо був навмисним і рішучим переходом від ідеалізму Мікеланджело, де кожен завжди виглядає ідеально. Натомість Караваджо зображував те, що він бачив і як він це бачив. Щобільше, його світлотінь на його картинах була настільки сильною і могутньою, що отримала власну назву: тенебрізм. Його вплив можна побачити всюди в сучасному кінематографі, тому що режисери знають, яку силу такий контрастний образ має на аудиторію. Саме це поєднання інтелектуальної сили та художньої майстерності зробили твори Караваджо такими популярними протягом понад 400 років. 

- Клінтон Пітман

 P.S. Як помер Караваджо? Відповідь непроста ... прочитайте про це тут.