爵士乐队

塞科托的初恋是音乐，在他很小的时候就从父亲那里收到了一个脚踏式风琴礼物后，他自学了读谱和作曲。塞科托去世后，人们在一个旧皮箱中发现了他谱的歌曲全集，这导致塞科托基金会在芭芭拉·林多普的指导下制作了一张音乐CD，名为“蓝色的脑袋”。

第一次世界大战后，巴黎成为艺术自由的灯塔，吸引了成千上万的艺术家、音乐家和作家（其中许多是政治或文化流亡者）来体验其热忱友好的种族和艺术氛围。第二次世界大战后，位于左岸（从杜伊勒里宫穿过塞纳河）的圣日耳曼大道与蒙帕纳斯大道竞相成为巴黎的知识中心。1947年离开南非、被迫实行自我流放后，塞科托以寻求文化庇护的身份进入这个环境。身陷南非黑人、贫穷和不熟悉语言或文化这三重弱势——一位未知的画家在又冷又暗的旅馆房间里画画——塞科托在巴黎的头几年是一场生存之战。

在尊重爵士音乐家和爵士这种艺术形式上，世界上很少有国家可以与法国匹敌。因此，塞科托得以在“雅各布的阶梯”——当时巴黎受欢迎的夜总会之一——找到工作，当时店主在他的一次偶然试镜中听到他弹钢琴。塞科托通过使用厚涂笔触来突出很有节奏感的、由带尖角的形状组成的构图，从而在《爵士乐队》中创造出视觉节奏。他的调色板以灰色和蓝色为主，再现了地下夜总会场景烟雾环绕的迷蒙感。紧凑的结构呼应了狭窄的酒窖空间，将观众带入画面，让他们感觉仿佛坐在一张桌子旁，一边欣赏现场音乐，一边赞许地点头。塞科托在评论这幅画时说：“我为一个学生咖啡馆演奏，然后在其他各种酒吧消费，因为他们的客人有更多钱；法国人和游客付的钱也更多。这是圣日耳曼的地窖夜总会之一。演奏者们并不是我的朋友，画作也不是在夜总会创作的。”