裁缝肖像

《裁缝肖像》是艺术家乔瓦尼·巴蒂斯塔·莫罗尼在1570年左右创作的，当时他的职业生涯接近尾声。乔瓦尼·巴蒂斯塔·莫罗尼是意大利文艺复兴后期的画家，他以肖像画和祭坛画而闻名。这幅肖像画向我们展示了一个站在工作台前的裁缝 (或者，更确切地说，一个布料商人)， 工作台上放着一块黑色布料。裁缝右手执剪刀，左手执布料。他转过脸， 敏锐的目光直视观众，给人一种裁缝的工作因观众的出现被打断了的印象。

那么，是什么让这幅肖像画如此特别？ 画的完成质量很高：裁缝的衣服画的非常精确，同时暖色调的使用，让整个肖像画增添了一种亲切感。此外，这幅肖像画也非常逼真：画中人的目光富有表现力，他正在工作，莫罗尼似乎想把裁缝本来的样子描绘出来。这是莫罗尼作品的典型特征：这位艺术家的许多作品都是“从自然的角度”来描绘的，例如，他以自然的方式描绘画中人，画出栩栩如生的肖像画。

尽管上面提到的点都很重要，但它们并不是让这幅画这么特别的原因。这幅画的特别之处在于他绘画对象的选择：一个裁缝！在当时，多数画家只画贵族，教会成员，社会精英或金融精英。这是西方艺术中，最早给予工人阶级以上流社会同等尊重的肖像画之一。画中的裁缝是相对富有的，我们可以从他优雅而精致的服饰以及右手上佩戴的红宝石金戒指猜出这一点，他看起来很放松并对自己的工作感到自豪——或者至少从他的眼神、姿势和外表传达给观众的感觉是这样的：不过，这种对象的选择对于一个艺术家而言，仍是十分新奇。

尽管有生之年已相对闻名，莫罗尼却未能享有他应得的广泛成功。根据传统，这主要是由于乔尔乔·瓦萨里 (Giorgio Vasari， 意大利第一个艺术史学家，著有《艺苑名人传 (Lives of the Most Eminent Painters, Sculptors, and Architects)》) 没有去过贝加莫 (Bergamo)，在那里可以找到莫罗尼的大部分画作：因此，莫罗尼并没有出现在瓦萨里的书中，这对莫罗尼后来的知名度产生了负面影响。尽管在某种程度上，莫罗尼和卡拉瓦乔 (Caravaggio) 有着相似的命运：生前功成名就，身后便被遗忘，几个世纪后，又重新引起人们的兴趣、批评以及赞誉。仿佛机遇 (例如，没有列入瓦萨里的书中) 伙同艺术世界里不断变化的潮流和品位开了个玩笑，直到这些艺术家被全新的眼光发现。

劳拉 (Lara)