蓝色裸体 II by 亨利 马蒂斯 - 1952 - 103.8 x 86厘米 蓬皮杜中心 蓝色裸体 II by 亨利 马蒂斯 - 1952 - 103.8 x 86厘米 蓬皮杜中心

蓝色裸体 II

纸上水粉画,剪贴在白纸上,裱在画布上 • 103.8 x 86厘米
  • 亨利 马蒂斯 - 1869年12月31日 - 1954年11月3日 亨利 马蒂斯 1952

今天是我的命名日!我知道这并不适用于所有国家和文化,但在我的家乡波兰却是这样。这是一个由同名同姓的人在某一天庆祝的节日,以纪念她或他的名字所代表的圣人。不管是哪位圣人,这都是一个值得庆祝的好日子,而且我们在 《每日艺术》商店课程中的所有产品都可以享受七五折的优惠!

同时,这也是我向大家介绍一些我最喜爱的艺术家和杰作的好机会。:) 马蒂斯的时间到了!

《蓝色裸体 II》是亨利-马蒂斯最著名的剪纸作品之一,也是四个标志性作品系列的一部分。据传说,马蒂斯只用了一个流畅的剪刀动作就创作出了这幅作品。《蓝色裸体》系列重现了马蒂斯长期以来在绘画和雕塑中探索的裸体坐姿。在这个系列中,马蒂斯直接用色彩进行雕塑。这些形体似乎以大胆、毫不掩饰的能量爆发于空间之中。考虑到马蒂斯早年的教导,这种激进的转变更加引人注目。1908年,他告诫自己的学生不要破坏人体形态的完整性,强调关节——手腕、脚踝、肘部、膝盖——应支撑肢体,并小心翼翼地融入整体。他告诫学生不要在肢体衔接处“切断”肢体,也不要引入空隙,以免破坏构图。

然而,《蓝色裸体 II》恰恰是关于这些空隙——镂空形状之间的空隙。它们创造了意义。负空间变得与形状本身同样重要。空隙衔接了体积,定义了运动,并在人物和空间之间创造了一种动态的相互作用。例如,一条弯曲的腿在大腿前交叉,通过这些刻意的空隙获得了立体感。各部分的分离非但没有破坏人物形象,反而揭示了其深度和韵律。剪纸作品是由 “碎片 ”组成的,但它们并不是支离破碎的。它们代表了马蒂斯毕生对人形如何栖息于空间的探索达到了顶峰--这是他雕塑思想的最终演变。

祝大家有愉快的一天!

——苏珊娜

附注:通过这幅画,我想宣布我们全新推出的一套《每日艺术》明信片。:) 请务必到我们的网上商店查看!:) 

又附:您知道马蒂斯创作了200多幅此类作品吗?了解亨利·马蒂斯的剪纸作品!有关这位艺术家的更多故事,请参阅下面的文章。