未知艺术家
但丁·阿利吉耶里的《神曲》创作于14世纪初，讲述了一段穿越地狱、炼狱与天堂的象征性旅程，追溯灵魂向神明升华的历程。这部诗作对塑造托斯卡纳方言成为现代意大利语基础具有关键意义，更将神学、哲学与诗意想象熔铸成宏大的宇宙道德与精神秩序图景。其影响绵延数世纪，启迪无数作家、艺术家与思想家，塑造了西方文化对来世的认知。
今日分享的木刻版画取材自《天堂篇》第二十七歌，即“恒星天”场景。画面中但丁在贝雅特丽齐的引领下——她是诗人所爱并加以理想化的女性形象，在诗中象征神圣智慧与灵性之爱——凝望满天星斗，其中包括他出生时的星座双子座。凝视星辰之际，但丁沉思着创世的神圣秩序，追溯自身智慧与灵感的源泉。画面定格了他面对宇宙的敬畏之情，以及那一刻的精神顿悟，这一顿悟使他得以继续上升，进入“原动天”——天堂最高天界、神之临在的门槛。
很美妙，不是吗？
附注：受到但丁杰作的启发吗？欢迎探索塑造其创作的世界——参加我们的《文艺复兴时期的佛罗伦萨艺术》数字课程。了解意大利文艺复兴时期的大师们如何将这些思想化为现实！
又附：《神曲》数百年间启迪了无数艺术家。您可知哪位画家创作了最著名的学院派“但丁地狱”图像之一吗？