靜物與水果及朗姆

最近的研究表明，荷蘭畫家彼得·克拉斯（Pieter Claesz）實際上是從南部省份來到哈倫（Haarlem）的。安特衛普（Antwerp）的影響確實可以在他的早期作品中找到，但到 1620 年代末，通過在靜物畫中應用荷蘭風景畫家廣泛使用的色調繪畫技巧，克拉斯形成了自己獨特的風格。他的畫作傳達了清教徒的新教品味，與佛蘭芒（Flemish）大師色彩繽紛、裝飾精美的靜物畫形成鮮明對比。他的效果的秘訣是由少數元素組成—在現實特寫中觀察物體—專注於用幾乎有形的自然主義描繪材料。然而，精美物品和食物的迷人陳列，通過看似隨機主題的並列，讓我們思考。當我們在細節上徘徊時，被吸引到藝術家的私密世界中。

這幅異常大（105 x 146 厘米）的靜物畫充滿了裝飾元素，並和同事一起繪製，在克拉斯的作品是一件特別的作品。為市場繪畫的荷蘭大師們，專門從事某些任務並因此共同創作的情況並不少見。然而，罕見的是靜物的不同物體由不同的手繪入連貫的構圖中。由於這是彼得·克拉斯唯一留存他姓名的字母組合和另一位藝術家的簽名（連同日期）都清晰可辨的作品，因此提供了他們合作的重要證據。更強烈、更顯眼的部分，巨大的朗姆酒杯和倒在旁邊的伯克邁爾水杯，金屬盤子上的麵包片和布滿皺褶的白色桌布，是彼得·克拉斯的作品，而佔據整幅畫作的精美水果是由羅埃洛夫·科茨（Roelof Koets） 創作的。然而，高度建構的左側和更柔和但更豐富多彩、裝飾繁複的右側結合成一個完全連貫的整體。在棕橄欖綠色的底色襯托下，銳利的光線突出了白布和麵包，酒杯中閃著金色的酒液、窗戶的倒影、蘋果和碩大的葡萄串。

雙邊的內容也是相輔相成的。突出的酒和麵包是聖餐禮的象徵，暗示著基督的血和身體。蘋果向當代觀眾暗示墮落，而葡萄則是基督的另一個象徵：正如彌賽亞（Messiah）的身體被破碎以救贖人類，葡萄也被破碎以製成高貴的飲品。墮落和救贖的寓言在看來在如此感性美的靜物中似乎有些誇張，但在新教荷蘭，自然現象和日常物品具有傳遞宗教思想的功能。也許隱藏的虔誠信息為藝術家提供了繪畫的藉口，讓活在奢華富足中清教徒市民們得以享受生活的樂趣和美好。