Joan Miró
壹張空白的畫布，就像壹張白紙，蘊含著無限的潛能。它可以被用於書寫宣言來引發戰爭或證明至死不渝的婚約；可被用來激發革命，或被用在繪畫中使妳忘記悲傷。生命中的壹切本都沒有意義，妳的定義才使得他們有所不同。這就是為什麽白紙上的第壹筆會如此可怕。如果妳覺得我們有責任通過定義那張紙/畫布的屬性來激發出其無盡的可能性，即壹場讓我們壓力不斷的鬥爭，也許我們應該來看看米羅的畫作。
米羅的畫作對上述那種特殊的妄想癥有治療作用。我非常關註每個作品的結束語和其中的邏輯糾葛，我還癡迷於細節。從買肥皂（因為某種原因，顏色應該和洗發水相匹配）到寫任何東西，我的這種完美主義常使我焦慮，以至於有時我寫不出能給我帶來極大樂趣的東西，因為我還沒有完全弄清楚眼前各種繪作的細節。最糟糕的是我本人又能意識到我的這種荒謬（在大多數情況下）。
如果妳或多或少地認同我的這種不安，那麽妳很可能也希望那些本該有趣的事情，可以像妳小時候那樣容易做到。妳可以隨心所欲，不必擔心做這件事的時機，或者幹脆在廚房裏胡搞壹氣，不管最終結果如何。這就是為什麽我對那些失信的畫如此挑剔的原因。比如今天的畫，我為它引用了壹句十分不屑的話語：“壹個孩子就能做到”。因為，我的朋友們，這幅畫壹個了不起的成就。也許最困難的部分是面對這個沖動和混亂的世界。在這個世界上，沒有太多東西可以讓我們去完善，很多時候我們沒有辦法實現我們的承諾，美好時光是不會永存的。即使是傑作也是在風險和錯誤的基礎上創作的。我們能常聽到著名作家和畫家公開表示他們不喜歡自己的作品，也許是因為我們很難達到我們自己的期望。
-亞瑟·迪奧尼西奧