1850-1935年的合成圖像——照片時代的早期歷史

你曾聽過攝影師奧斯卡．古斯塔夫．雷伊蘭德（Oscar Gustav Rejlander）嗎？他在當時聲名顯赫，但我們甚至不知道他確切的出生地與出生時間。可以確定的是，他來自瑞典，推測約生於 1813 年。他與查爾斯．路特維奇．道奇森（Charles Lutwidge Dodgson，筆名劉易斯．卡羅爾 Lewis Carroll）交情甚篤，也曾與茱莉亞．瑪格麗特．卡麥隆（Julia Margaret Cameron）合作。這兩位人物都曾在 DailyArt 中介紹過。

奧斯卡的起步並不順遂。他在倫敦經營一家攝影工作室，展開職業生涯，但過程中多有轉折。他曾拍攝馬戲團女孩的情色作品，也記錄街頭女子的形象。自 1856 年起，他轉向更為嚴肅的創作方向，開始探索如何重複使用同一張底片，並運用攝影技巧進行各種實驗。他因「無頭人」作品而聲名大噪——在沖印過程中，他將模特兒的頭部剪裁移除，再將其印製到畫面的其他位置（有點像剪貼拼接）。他讓人物看起來彷彿手中捧著自己的頭顱，或是愛人的頭顱。觀者對此感到既驚奇又覺得滑稽。

然而，對奧斯卡而言，這僅僅是開端。他開始構思更為複雜精巧的拼貼作品，例如今天展示的《人生的兩條道路》（The Two Ways of Life）。這件作品是一則寓言式構圖，靈感源自拉斐爾（Raphael）於 1511 年創作的《雅典學院》（School of Athens）。畫面中央留著鬍鬚的男子象徵引導者，為兩名年輕人指引方向；其中一條道路象徵美德之樂，另一條則代表罪惡之樂。最終成品結合了 32 張影像，耗費他六週時間製作與拼接。這張照片引發了譁然與巨大爭議——看看那些被認為不雅的裸體吧！然而，當維多利亞女王（Queen Victoria）下令購買一幅作品後，所謂的不雅指控很快便煙消雲散。這件作品的成功使他聲名遠播，也為他打開了許多機會之門。

1872 年，查爾斯．達爾文（Charles Darwin）邀請他合作，為達爾文著作《人類與動物情感的表達》（The Expression of the Emotions in Man and Animals）的出版提供影像。雷伊蘭德因此在科學界建立了聲譽，並為早期心理學與精神醫學的研究作出貢獻。然而，儘管聲名顯赫，他於 1875 年辭世時卻家境貧困，愛丁堡攝影學會（Edinburgh Photographic Society）不得不為其遺孀募款相助。

——艾瑞克（Erik）