《這壹天》

在壹天的最終形態中，醒來的各個階段表現為壹系列的動作。“女人們從睡夢中醒來，(壹些人)正在遮擋陽光；其他人都經歷了這壹階段，正在欣賞這壹天的壯麗景象，這幅畫的底部散落著鮮花。這些充滿表現力的手臂構成了壹個半圓形，構成了作品上部的裝飾。身體的線條是分離的；腳和腿形成了壹系列閉合的形狀。”

費迪南德·霍德勒本人對這壹主題的描述集中在象征性表達和裝飾性姿態的相互作用上。五個女人坐在草地上的壹塊藍色布上；地上散落著精致的花朵，它們的顏色與布的顏色相呼應。當淡黃色的晨光從地平線上升起時，四個站在外面的女人轉身面對中間的身影，她們扭動的身體和手臂、雙手的姿勢所傳達的表情，從恐懼到狂喜都有。中間的這個女人，她的手臂舉起，就像壹些宗教儀式的祈禱，自由地向光線敞開自己，而不遮擋它們。結合草地上柔和的起伏，動作的順序和身體的舞蹈般的扭動產生了微妙的舞蹈的表達價值包含在整幅畫中。

它的淺色和狂喜的裝飾，與《夜晚的黑暗？(以前的每日藝術中出現的壹幅畫)形成了壹種生長的幸福交響樂。霍德勒於1898年與貝爾特·雅克結婚。在他的藝術作品中，她代表了空靈女性的原型，是純潔和真理的縮影。

到19世紀90年代末，他已經贏得了公眾和物質上的認可。因此，《背囊》也可以被看作是對照亮他早年貧困生活之光的私人贊歌。

在這種觀點下，霍德勒通過給他的藝術註入新的開始的喜悅來改善了他的個人處境。這幅畫在1900年巴黎世界博覽會和1904年第十九屆維也納分離展上的巨大成功，也許影響了他決定再創作兩個版本。