向日葵

本月，我們再次與 Europeana 合作，共同慶祝他們全新推出的「新藝術季」（2月21日至5月29日）。這個展季深入探索這場極具影響力的藝術運動的深度與多樣性，展出絢麗的新藝術風格珠寶、海報等豐富作品。活動以一場大型新展覽為主軸，從新藝術的起源一路講述到其璀璨的黃金時期，精選來自二十多家博物館的五十件藝術作品。

在這系列文章的首篇中，我們將帶你欣賞並解析尤金・葛拉塞（Eugène Grasset）精美且意義深遠的新藝術風格石版畫，展品來自布達佩斯的 Schola Graphidis （意為「繪圖學校」）藝術典藏。

新藝術時期的許多平面藝術家受到植物學插圖的啟發，將自然界的有機形態轉化為裝飾性設計，這些設計經常被收錄於圖案設計參考書中。其中最精美的圖案集之一，便出自瑞士出生的藝術家尤金・葛拉塞（1845–1917）與他的學生莫里斯・皮亞爾・韋爾內伊（Maurice Pillard Verneuil，1869–1942）之手。

葛拉塞於1896年出版的《植物與其裝飾應用》（La Plante et ses applications ornementales）收錄了多幅色彩鮮明、構圖繁複的彩色石版畫，例如這幅以向日葵為主題的圖版。每一頁都從植物汲取靈感，將其轉化為融合工藝美術風格與新藝術元素的裝飾圖樣。這本書同時收錄了其他新藝術大師如布爾喬（Bourgeot）、高丹（Gaudin）與赫維赫（Hervegh）的作品，延續了如歐文・瓊斯（Owen Jones）於1856年出版的《裝飾語法》（The Grammar of Ornament）那類影響深遠的設計圖書傳統。

這些圖案參考書不僅在歐洲各大美術與建築學院中被廣泛使用，也深入了各地的工業製圖學校，在維也納、布達佩斯等大城市影響尤為深遠（當時皆屬奧匈帝國）。這也說明了為何布達佩斯都市工業製圖學校（1886–1945）的現代傳承者——Schola Graphidis 藝術典藏館，能擁有如此出色的19世紀圖案書籍與裝飾版畫收藏。

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—— 祖珊娜