Louis Tiffany
創作藝術品的過程可能與藝術品本身一樣令人著迷。看看這扇由路易·蒂法尼（珠寶商Tiffany&Co的創始人查爾斯·蒂法尼的兒子）設計的彩色玻璃窗。不是將圖像畫在玻璃上，而是彩色玻璃片像拼圖一樣被放置在窗戶板上，並焊接到位。該過程的第一步是在較小的初稿中完整設計圖像，該工程圖也被當作從大片玻璃上切下單個玻璃片的模板。當時主要使用壺型金屬玻璃，顏色均勻，呈半透明狀。為了創造效果，藝術家們會在完成的窗戶上塗上琺琅。但是，蒂法尼率先使用了他在自己的工廠開發的乳白色玻璃。他的玻璃具有多種紋理和色調，有時甚至在一個碎片中也是如此，從而創造出了令人驚嘆的作品。這項創新無疑將彩色玻璃提升至一個更高的藝術形式。在他的工廠中，工匠在使用各種工具和技術來操縱熔融玻璃，以產生戲劇性的色彩和效果，例如斑點、漩渦或條紋。當您想到，從數千張紙的清單中挑選出每一塊玻璃，並經過精確的切割和排列而完成作品，就好像是真的在用玻璃繪畫。
仔細觀察這個作品。 就像照片一樣，前景中的鳥類和植物清晰銳利，而淺綠色的背景則模糊失焦。背景中的斑駁暗示著陽光正從樹葉透過。鳥類鮮豔的藍色翅膀和尾羽的逼真細節，與它們身體的大理石色形成鮮明對比。樹枝和單個葉子內的陰影增強了圖像，奶油色芙蓉花中的不同色調營造出立體感。裁剪和不對稱，使人聯想到日本藝術。實際上，在決定專注於玻璃藝術之前，蒂法尼已是一名畫家了。