Pavel Filonov
表達是提取，把親密拉向外，把自我作為創造的燃料。令人難忘的藝術植根於對身份的追求;它試圖將創作者與創作深深地交織在一起，使藝術家的風格與藝術家一樣獨特。我能想像畢卡索的臉;我能想像我的臉是畢卡索畫的。
尼采說，在所有被寫的東西中，“我只愛一個人用他的血寫的東西。”這種創作自燃的殘酷形象既反映了個性的重要性，也反映了哲學家對精神抽象的厭惡——他對所有身體和物質事物的信仰——一種奧斯卡·王爾德總結的態度:“那些看到靈魂和身體有任何區別的人兩者都沒有。”
在這血液中流淌著一顆遙遠恒星死亡時產生的鐵元素，藝術家是要在太空中尋找可識別的元素，還是要窺視原子內部;距離多近就太近，距離多遠才能找到身份認同?
放大到一個令人眼花繚亂的代碼遺產，你會發現你的原始設計。然而，如果DNA意味著身份，雙胞胎將擁有同樣的不可分離的身份。沿著規模進一步發展，沒有比找到身份的直接物理性更清楚的了：將細胞視為身體的基石，它會使身份成為一個不穩定的實體，隨著它們的出現和消失。
複雜的腺體和荷爾蒙管弦樂隊按照晝夜節律節律、擴張血管和收縮瓣膜的呼吸節奏引導身體機器，形成由無限刺激和感知決定的組合——聆聽這種內部音樂和變化的體驗在這種和諧的生活中展開的，叫做情感。情緒是身體框架的內部感知。如果沒有這種對身體管弦樂隊的內在傾聽，認知將是無色的:你的心臟不會跳動，因為你害怕，恐懼的表達導致你的心臟在腎上腺素和所有激素的作用下，在獅子的注視下演奏一場音樂會。
情感不是一個至高無上的獨立實體，它們根植於身體和物質。當托爾斯泰說“藝術是表達情感的”時，我想知道他是否意識到我們的內臟對情感狀態的影響有多大。甚至人格本身也受到這種關係的制約:最近的研究表明，我們攜帶的微細菌與我們容易發怒、懷有敵意和情緒低落之間有很深的關係;荷爾蒙皮質醇的存在與壓力有關，低水準的傾向會產生自律和野心，而低心率則會產生無畏和衝動。
如果對個性的追求轉化為細菌的變異，那麼我們只剩下記憶和經歷來定義一個有藝術價值的自我。然而，這些也並非沒有情感的影響，這個過程的每一部分都在召喚一種感覺，欺騙和操縱記憶。一個例子是，人們傾向於將過去記憶的亮度放大到超出其實際生活經歷的程度，從而讓我們的自我歷史被一種無法追溯的機制改寫。
混亂。無論我們選擇往哪裡看，恒等式都將是無窮多個元素的和，它們離我的控制越來越遠。在隨機過程中，每個部分都分解成另一個相對的部分。但仔細看看這幅畫:沒有任何其他環境的碰撞會導致這幅畫的出現，它標誌著它存在的唯一意義——超越它斷裂的地方的統一，沿著將永恆與時間的單一點聯繫在一起的交叉紐帶。在那裡搜索，你可能會發現一張臉的反射——它會說:“我存在過!”
-阿爾圖爾·迪奧尼西奧
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