在二十世紀之交,馬克西米・盧斯斯(Maximilien Luce)——新印象派(Neo-Impressionism)於 1887 至 1897 年間的重要代表人物——最後一次使用了「分色主義」(divisionism)技法(小而鮮明的色彩細點),創作了一組約十幅描繪巴黎聖母院(Notre-Dame de Paris)的畫作,畫面視角來自聖米歇爾河岸(Quai Saint-Michel)。
在畫面中央,聖母院雄偉矗立,籠罩在一片溫暖色調中——以橘色、粉紅與紅色為主——並以精細、相鄰的筆觸勾勒出冷色調的藍色陰影,形成強烈對比。相比之下,畫面下方的堤岸與橋梁被陰影籠罩,以更寬廣、更具表現力的筆觸描繪,色彩包含天藍、綠松石與紫粉色調。
盧斯捕捉了堤岸日常生活的節奏:優雅穿著的路人、提著水果蔬菜籃的女僕、牽著小孩的祖母,以及頭頂平衡著麵包籃的麵包師學徒。我們還可見河畔舊書攤、遮陽篷馬車、公共馬車,以及一位身穿襯衫和背心的男子拉著的手推車——這些生動細節組成了城市日常的縮影。而在這轉瞬即逝的喧囂中,聖母院則靜靜聳立於其後,如同永恆的象徵。
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附言:幾個世紀以來,巴黎一直是無數藝術家的靈感泉源。憑借十幅畫作,欣賞巴黎的地標!
Maximilien Luce