燈籠果旁的自畫像

我們有個好消息要告訴大家——在接下來的四個星期日，我們將帶你一同前往維也納，介紹來自利奧波德博物館（Leopold Museum）精彩館藏中的藝術傑作。讓我們先從埃貢·席勒（Egon Schiele）開始吧！

在 1900 年前後的維也納藝壇，沒有哪位藝術家比埃貢・席勒更深入地探索自身的面容、身體與個性。正因如此，他的名字成為了「維也納現代主義」（Viennese Modernism）的代名詞——他以視覺藝術的形式，生動地呈現了那個時代的核心命題之一：即「個體危機」。

創作於 1912 年的《燈籠果旁的自畫像》（Self-Portrait with Chinese Lantern Plant）是如今席勒最為人所知的代表作之一，展現了這位藝術家處於創作巔峰時期的風采。這幅畫的構圖精準而平衡，沒有任何細節是偶然出現的：每一條線條都能找到延續或對應：人物的頭部與身體被畫面的水平邊界切割，而這些深色區域所帶來的視覺力量，又被燈籠果鮮明的大紅色所呼應。席勒的頭部側向右方，目光卻反向直視著畫前的觀者，形成一種張力；他同時將自己描繪得脆弱又自信。席勒在構思這幅作品時，將其設定為與同期創作的《瓦莉・諾伊齊爾肖像》（Portrait of Wally Neuzil）相互對應——那是他當時伴侶的肖像——這也解釋了兩幅畫在構圖上所呈現的那種奇特而充滿個性的構圖風格。

附註：在我們的那款精美絕倫、通體金色的「維也納分離派行事曆」中，我們特別收錄了埃貢·席勒的藝術作品；讓你在自由規劃生活時，也能感受藝術的魅力。

附附言：來看看二十幅你不可不知的著名自畫像作品！