الفنانة الدنماركية بيرثا فيجمان ترسم بورتريه

نبدأ اليوم عرضنا الشهري لدينا مع المتحف الوطني في ستوكهولم - للأيام الأربعة التالية سنقدم روائع من مجموعتهم الرائعة. نحن نتمنى أن تعجب بها! :)

هذه صورة صنعت في حقبة من أواخر سبعينيات القرن التاسع عشر ، عندما كان للفنانات والكاتبات تأثير كبير على الحياة الثقافية في تلك الفترة. تمكنوا من تغيير وجهة نظر كل من دور الفنان والحياة العائلية للطبقة المتوسطة.

هنا اختارت جينا بوك تصوير فنانة في منتصف العملية الإبداعية. انها تصور بيرثا فيجمان وهي غارقة في عملها على حامل اللوحات ، في الاستوديو المشترك والمنزل في ميونيخ في ألمانيا. رسمت فيغمان ، التي ستصبح واحدة من أبرز رسامي البورتريه في الدنمارك ، جينا بوك في الاستوديو الخاص بهم في باريس في عام 1881. في تلك اللوحة ، تمكنت من الجمع بين المرأة الحرة المستقلة في ذلك الوقت ، المرأة الجديدة ، مع صقل الأنثوية للطبقة المتوسطة. خلال هذه الفترة ، رسم الفنانون بورتريهات لا حصر لها لأصدقائهم وزملائهم ، لكن النساء فقط اللائي صورن بعضهن البعض في دورهن المهني. تم الاعتراف بإرادة خلق الفن على أنه أبوي داخل النظام الأبوي ، وطالما كانت المجتمعات الذكورية تعتبر طبيعية ، كانت غير طبيعية وغير أنثوية بالنسبة للمرأة أن تكون فنانة.

في القرن التاسع عشر ، تم إنشاء تقسيم هرمي بين الفضاء العام والخاص (وما زال موجودًا اليوم بشكل ما). في تاريخ الفن الحديث ، تم وصف المنزل بأنه منطقة خالدة. يُعتبر ما يسمى بالمجال النسائي مرحلة ثابتة فيما يتعلق برواية الحداثة التي تحدث في الفضاء العام للمنطقة الديناميكية.

في ذلك الوقت ، نظرًا لأن النساء من الطبقة المتوسطة لم يكن بمقدورهن التنقل بحرية في الشوارع ، كان على الفنانات تصوير الحداثة من مساحات اجتماعية مختلفة عن زملائهن الرجال. يمكن للمرء أن يرى في صورهم أي المساحات كانت مفتوحة لتصويرهم. تُظهر اللوحات الفنية للفنانات في الشمال أنهن حرفيًا لم يتجاوزن الاستوديو: لقد كان المنزل ومكان العمل شيئًا واحدًا. مساحة اجتماعية مرتبطة بالحياة المهنية ، وبالتالي مع المجال العام. في صورهم ، يمثل الاستوديو في الحال مساحة من الاحتمالات التي لا نهاية لها ، ولكن أيضًا الحد المطلق لعالمهم. اختاروا ألا ترسم المدينة الحديثة بالخارج ، على عكس الفنانات من الطليعة الذين صوروا الحداثة من الشرفات وصناديق المسرح.