Korunovace trním by  Caravaggio - c. 1603 - 127 × 166 cm Korunovace trním by  Caravaggio - c. 1603 - 127 × 166 cm

Korunovace trním

Olejomalba na plátně • 127 × 166 cm
  • Caravaggio - 29 September 1571 - 18 July? 1610 Caravaggio c. 1603

Vážení uživatelé DailyArt, pokud potřebujete umělecké kalendáře na rok 2022, máme pro vás něco! Podívejte se co si můžete koupit v našem novém internetovém obchodě DailyArt: Měsíční nástěnný kalendář s umělkyněmi, měsíční nástěnný kalendář s mistrovskými díly a týdenní stolní kalendář s krásnými mistrovskými díly a krátkými příběhy o nich. Dovážíme do celého světa!

Jak vyprávěl Govanni Pietro Bellori, Caravaggio se "těšil přízni Marchese Vincenza Giustinianiho, který si u něj objednal řadu obrazů včetně Korunovace trním". Dnes, v Umělecko-historickém muzeu ve Vídni, může tento vyjímečně dobře zachovaný obraz být považován za jedno z nejlepších Caravaggiových děl. Navzdory svým úžasným kvalitám však měl obraz Korunovace trním svoji vlastní "trnitou" cestu, než byl v roce 2000 přijat do kanonického kruhu umělcových podepsaných děl.  

S výjimkou Lukáše všechny zprávy o utrpení v evangeliích vyprávějí, že Ježíš Nazaretský byl zesměšnován, když byl korunován trním, s rákosem v ruce jako žezlo a šarlatovým rouchem kolem ramen jako dalším symbolem "královské" hodnosti. Caravaggio to vše zobrazuje v nevymezeném prostoru, kde dva přisluhovači pozvedli své hole, aby srazili rány na Kristovu hlavu s trnovou korunou. Jakoby v narážce na křestní jméno muže, který obraz objednal, hole tvoří písmeno V, zatímco podobný rákos, který Kristus drží jako falešné žezlo lze považovat za iniciálu jeho latinizovaného příjmení (lustinianus). Třetí muž v poměrně současných šatech, který pod kyrysem pozoruje scénu z popřejí, která i přes pokračující krutost zobrazuje jistou intimitu a klid. Caravaggio virtuózně vykresluje světelné okolnosti na kovovém povrchu zbroje a staví je do kontrastu s Kristovým nahým trupem. Kritika současníků, že Caravaggio pracoval "pouze" z živých modelů au naturale místo z nápadů ze své mysli, byla v případě tohoto obrazu potvrzena vědeckým výzkumem.

Obraz visel nad dveřmi v římském paláci bankéře a znalce umění Marchese Vincenza Giustinianiho. Pokud bylo místo, kde měl viset, již známé v době zadání zákazky, mohlo to motivovat nápadně nízký úhel pohledu na scénu, zvýraznění spodní poloviny obrazu přes jasně osvětlený parapet a dokonce i zvýraznění vojáka v popředí.

P.S. Pro další úžasná Caravaggiova díla, podívejte se na jeho Bacchuse zde!