Leo Gestel
Ο Ολλανδός ζωγράφος Λεο Χέστελ αρχικά έκανε μελέτες για το φως σε εσωτερικούς χώρους, αλλά το καλοκαίρι του 1909 στράφηκε προς τους εξωτερικούς χώρους. Ζωγράφιζε κατά μήκος των ποταμών κοντά στο Άμστερνταμ και βρήκε καταλύματα στις αγροτικές περιοχές γύρω από το Nijmegen και το Montfoort. Η απεικόνιση του τοπίου του επέτρεψε να εκφραστεί πιο έντονα. Η φύση τον προμήθευσε με πολλά συναρπαστικά εφέ φωτός: ηλιοφάνεια, σεληνόφως, σκιά και ομίχλη. Εκεί βρήκε ένα ελκυστικό μοτίβο, ειδικά σε συνδυασμό με δέντρα και σύννεφα.
Τα προηγούμενα χρόνια, ο Χέστελ είχε ζωγραφίσει τοπία κυρίως σύμφωνα με το ιμπρεσιονιστικό στυλ. Τον συνεπήρε η εντύπωση μιας εικόνας μια συγκεκριμένη ώρα της ημέρας, όπως ένα τοπίο το ηλιοβασίλεμα. Ο Χέστελ ζωγράφισε το τοπίο γύρω από το Montfoort επανειλημμένα το 1909 «με συνεχώς μεταβαλλόμενους ουρανούς». Το τοπίο κοντά στο Montfoort είναι το πιο εκφραστικό από αυτά, ενώ η σύνθεση, με τον χαμηλό ορίζοντα, εξακολουθεί να είναι αρκετά παραδοσιακή. Εδώ όμως έχει αποδώσει τη σκηνή με έντονα χρώματα και με εντυπωσιακές πινελιές. Ο Χέστελ θεωρούσε το χρώμα ως «τον πιο ισχυρό παράγοντα στην τέχνη της ζωγραφικής». Αυτή η εικόνα είναι ίσως ένα από τα πιο ακραία έργα από την πρώιμη λουμινιστική περίοδο του όσον αφορά τον χρωματισμό. Πέτυχε μια δυνατή εμφάνιση, ίσως «βάζοντας το καθαρό χρώμα δίπλα στο χρώμα: το έντονο κίτρινο και το πορτοκαλί δίπλα στο μπλε και το μωβ». Εδώ εφάρμοσε τη χρωματική θεωρία της ταυτόχρονης αντίθεσης. Αν και δεν είναι σταθερά τοποθετημένα το ένα δίπλα στο άλλο, τα συμπληρωματικά χρώματα πορτοκαλί και μπλε μπορούν να φανούν στον ουρανό καθώς και το κίτρινο και το βιολετί. Το κόκκινο και το πράσινο λαμπυρίζουν στο παρακάτω πεδίο. Το έντονο πέρασμα του ουρανού αποτελείται από πλατιές, μερικές φορές απίστευτες πινελιές. Αυτά ξεχωρίζουν έντονα στον σκοτεινό ορίζοντα, λουσμένα μ' ένα ηλιόλουστο κίτρινο και πορτοκαλί περίγραμμα.
Ο Χέστελ πέρασε το 1909 και το 1910 προσπαθώντας να κάνει το έργο του πιο ευαίσθητο και «πνευματικό», και η χρωματική του έκφραση αυξήθηκε ως αποτέλεσμα. Από το 1911 ανέπτυξε ένα στυλ με απλοποιημένες φόρμες που οδήγησαν στον κυβισμό, αν και το χρώμα ήταν πάντα ένας βασικός παράγοντας. Ο Χέστελ ήταν ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους ζωγράφους στην Ολλανδία εκείνα τα χρόνια.
Παρουσιάζουμε το σημερινό έργο χάρη στο Μουσείο Kröller-Müller. <3
ΥΓ. Γνώριζες ότι το Μουσείο Kröller-Müller διαθέτει μια εντυπωσιακή συλλογή σύγχρονης ολλανδικής τέχνης; Ανάμεσά τους, η μεγαλύτερη συλλογή Βαν Γκογκ εκτός του Άμστερνταμ! :Ο
ΥΓ'. Λατρεύουμε τέτοια τοπία. Πρέπει να ομολογήσω ότι τα χάρτινα ημερολόγιά μας DailyArt 2023 (μηνιαία και εβδομαδιαία) είναι γεμάτα από τέτοια ατμοσφαιρικά έργα· μην τα χάσεις! :)