Leo Gestel
El pintor holandés Leo Gestel realizó inicialmente estudios de luz en interiores, pero en verano de 1909 se trasladó al exterior. Pintó a lo largo de los ríos cercanos a Ámsterdam y encontró alojamientos en los distritos rurales de Nijmegen y Montfoort. La representación del paisaje le permitió expresarse con mayor énfasis. La naturaleza le proporcionó muchos efectos de luz fascinantes: la luz del sol, la de la luna, la sombra y la neblina. Allí encontró un motivo atractivo, especialmente en combinación con árboles y nubes.
En años anteriores, Gestel había pintado paisajes en su mayoría según el estilo impresionista. Le cautivaba la impresión de una imagen en un momento concreto del día, como un paisaje al atardecer. Gestel pintó el paisaje de los alrededores de Montfoor en varias ocasiones en 1909 "con cielos constantemente cambiantes". Paisaje cerca de Montfoort es el más expresivo de ellos, mientras que la composición, con su horizonte bajo, sigue siendo bastante tradicional. En esta obra, no obstante, ha representado la escena con colores vivos y con pinceladas llamativas. Gestel consideraba el color como "el factor más poderoso en el arte de la pintura". Esta pintura es quizás una de las obras más extremas de su primer período luminista en lo que respecta a la coloración. Consiguió un aspecto poderoso, quizás "poniendo el color puro junto al color: amarillo y naranja fuerte junto al azul y al morado". En esta obra aplicó la teoría del color del contraste simultáneo. Aunque no los situó sistemáticamente unos al lado de los otros; los colores complementarios naranja y azul se pueden ver en el cielo, además del amarillo y del violeta. El rojo y el verde brillan en el prado de abajo. El intenso pasaje del cielo está formado por amplias pinceladas, algunas veces impastadas. Estas destacan con fuerza sobre el oscuro horizonte, bañado en un contorno soleado amarillo y naranja.
Gestel dedicó los años 1909 y 1910 a tratar de hacer su obra más sensible y "espiritual" y su expresión cromática aumentó como resultado. A partir de 1911 desarrolló un estilo con formas simplificadas que desembocó en el cubismo, aunque el color fue siempre un factor elemental. Gestel fue uno de los pintores modernos más importantes de los Países Bajos durante estos años.
Presentamos la obra de hoy gracias al Museo Kröller-Müller <3
P.D. ¿Sabías que el Museo Kröller-Müller posee una impresionante colección de arte moderno holandés? Entre ellos, ¡la mayor colección de Van Gogh fuera de Ámsterdam! :O
P.P.S. Nos encantan los paisajes como estos. Debo confesar que nuestros calendarios DailyArt en papel para el año 2023 (mensuales y semanales) están llenos de obras de arte de este tipo; ¡no te las pierdas! :)