Henri Matisse
¡Hoy es mi santo! Sé que no es así en todos los países y culturas, pero sí en Polonia, de donde vengo. Es una fiesta que celebran en un determinado día las personas que se llaman igual en memoria del santo cuyo nombre llevan. Independientemente de los santos, es simplemente una buena ocasión para celebrarlo y para tener una promoción del 25% de descuento en todos nuestros productos de la tienda de DailyArt y nuestros cursos.
Además, es una buena ocasión para presentarte a algunos de mis artistas y obras maestras favoritas. :) ¡Es el momento de Matisse!
Desnudo azul II es uno de los collages de papel cortado más célebres y forma parte de una serie de cuatro obras icónicas. Según la leyenda, Matisse lo realizó con un único y fluido movimiento de tijeras. La serie del Desnudo azul retoma una pose en desnudo sentado que Matisse había explorado durante mucho tiempo tanto en pintura como en escultura. Con esta serie, Matisse esculpió directamente en color. Las formas parecen irrumpir en el espacio con una energía audaz y sin complejos. Este cambio radical es aún más sorprendente si se tienen en cuenta las enseñanzas anteriores de Matisse. En 1908, había advertido a sus alumnos contra la alteración de la integridad de la forma humana e hizo hincapié en que las articulaciones (muñecas, tobillos, codos, rodillas) debían sostener los miembros e integrarse cuidadosamente en el conjunto. Advirtió que no se debían "cortar" los miembros en su articulación ni introducir vacíos que pudieran fracturar la composición.
Pero el Desnudo azul II trata precisamente de estos vacíos, de los espacios entre las formas recortadas. Crean significado. El espacio negativo es tan importante como la forma en sí. Los vacíos articulan el volumen, definen el movimiento y crean una interacción dinámica entre la figura y el espacio. Una pierna doblada que cruza por delante de un muslo, por ejemplo, adquiere su dimensionalidad a través de estos huecos deliberados. En lugar de romper la figura, la separación de las partes revela su profundidad y ritmo. Los recortes están hechos de "piezas", pero son cualquier cosa menos fragmentarios. Representan la culminación de la investigación de toda una vida de Matisse sobre cómo la forma humana habita el espacio, una evolución final de su pensamiento escultórico.
¡Que tengas un buen día!
- Zuzanna
P. D. Con esta pintura, quiero anunciar la presentación de un nuevo conjunto de postales de DailyArt. :) Asegúrate de echarles un vistazo en nuestra tienda en línea. :)
P. P. D. ¿Sabías que Matisse realizó más de 200 obras de este tipo? Aprende todo lo que debes saber sobre los collages de papel cortado de Henri Matisse. Para conocer más historias del artista, consulta los siguientes artículos.