اولین بار که این اثر را دیدم، بیدرنگ عاشقش شدم. آیا تا به حال دربارهی مکتب رینپا شنیدهاید؟
مکتب رینپا (یا ریمپا) سبکی درخشان و تزئینی در نقاشی و طراحی ژاپنی است که در قرن هفدهم در کیوتو شکل گرفت. این مکتب به تصویرپردازیهای جسورانه و گرافیکی از طبیعت، استفاده از رنگدانههای معدنی غنی، ورقهای طلا و نقره و پیوند نزدیک با خوشنویسی شناخته میشود و الهام خود را از ادبیات کلاسیک درباری ژاپن میگیرد.
اثری که امروز به اشتراک میگذاریم، نه تنها روش شاخص تاراشیکومی (جوهر خالخالی/دو رنگ) مکتب رینپا را بهخوبی به نمایش میگذارد، بلکه علاقهی هنرمند به واقعگرایی متأثر از هنر غربی را نیز آشکار میکند؛ عناصری که بهنرمی در قالبی ظریف و پالوده با یکدیگر آمیخته شدهاند. پیچوتاب ظریف و پرجزئیات برگهای درخت و علفها، سرمای خشک آسمان صاف پاییزی را تداعی میکند؛ حسی که در کتیبه همراه اثر نیز بازتاب یافته و تاریخ پرده را به اواخر پاییز سال ۱۸۱۶ م. نسبت میدهد.
ساکای هوایسو در خانوادهای ثروتمند و بانفوذ سامورایی به دنیا آمد و از آموزشی استثنایی بهرهمند شد؛ آموزشی که او را با طیف گستردهای از سبکهای نقاشی در ژاپن دوره ادو آشنا کرد. او در سال ۱۷۹۷ م. راهب شد و نام روحانی مونسِن کیشین را برای خود برگزید؛ نامی که هم در مُهر و هم در امضای این پرده دیده میشود.
پ.ن. این اثر تنها نگاهی کوتاه به شعر بصری ژاپن است؛ برای کشف نمونههای بیشتر، مجموعه کارتپستالهای هنر ژاپنی ما را ببینید که ویژه دوستداران ظرافت و جزئیات است، اکنون با ۲۰٪ تخفیف!
پ.ن۲. هنر ژاپن سرشار از آثاری است که در ظاهر سادهاند، اما شگفتانگیز. دنیای مینیاتوری و حیرتانگیز نتسوکه را کشف کنید!
Sakai Hōitsu