Composition en rouge, bleu et jaune by Piet Mondrian - 1930 Zürich Kunsthaus Composition en rouge, bleu et jaune by Piet Mondrian - 1930 Zürich Kunsthaus

Composition en rouge, bleu et jaune

huile sur toile •
  • Piet Mondrian - 7 mars 1872 - 1 février 1944 Piet Mondrian 1930

Le mois de mars est rempli d’évènements ! Nous coopérons avec Europeana (rendez-vous sur DailyArt tous les mardi et dimanche de ce mois), Pâques va bientôt arriver et il semble que beaucoup d’artistes sont nés ce mois-ci.

Aujourd’hui nous célébrons l’anniversaire de Piet Mondrian (né en 1872), peintre néerlandais qui a contribué au mouvement et groupe De Stijl, fondé par Theo Van Doesburg. Il a développé une forme non représentationnelle qu’il a appelé le néoplasticisme. Dans les années 1919 et 1920, Mondrian a commencé à produire des peintures à base de grilles, le genre qui allait le rendre célèbre naissait. Vous pouvez penser que c’était le début de la fin de l’histoire de l’art. Tout le monde peut faire ça ! Mais ce n’est pas si simple. Composition en rouge, bleu et jaune est dominée par un grand rectangle rouge. Dans ce genre développé par Piet Mondrian aux alentours de 1930, le bord du tableau est délimité par deux bandes larges et subdivisées. Les lignes noires qui se croisent partent loin du centre et se rencontrent dans le coin inférieur gauche. Le bleu foncé et le jaune citron sont séparés par des surfaces gris pale du contrepoint au rouge. A l’instar de Kandinsky, Piet Mondrian est passé à l’abstrait après son travail de paysage. Toutefois le résultat fut complètement différent. Dans la construction de l’image, le processus reposait entièrement sur des lignes horizontales et verticales et l’utilisation des couleurs primaires rouge, bleu et jaune. L’objectif esthétique était d’obtenir des contrastes équilibrés : pas de couleurs/couleurs primaires ; vertical/horizontal. Mondrian voulait donner vie à l’ « universel » par l’harmonie absolue des éléments graphique individuels. Il faut admettre que ce n’est pas si simple d’atteindre une harmonie absolue par les éléments graphique individuels. Mondrian croyait que l’art reflétait la spiritualité sous-jacente de la nature. Il simplifiait les sujets de ses tableaux aux éléments de base afin de révéler l’essence de l’énergie mystique dans l’équilibre des forces qui gouvernent la nature et l’univers. Voici donc la clé de l’art de Mondrian. Pendant plus de trois ans maintenant, nous présentons des œuvres d’art quotidiennement à plus de 300 000 personnes dans le monde entier. Si vous appréciez notre travail, vous pouvez trouver comment soutenir DailyArt sur http://support.getdailyart.com.