Patinage sur glace

Cette œuvre de 1877, Patinage sur glace, témoigne de la maitrise d’Edouart Manet à dévoiler la vérité de son temps au travers des coups de pinceau, de la composition, la couleur et la lumière.  Le travail est une observation des pratiques sociales et des loisirs des parisiens au XIXe siècle. Les éléments formels du travail de Manet évoquent cette expérience d’un moment de divertissement pour la classe moyenne à Paris.

Cette peinture montre une femme se promenant avec un enfant à côté d’une patinoire. Loin des personnages en l’arrière-plan, positionnée au centre de la toile, elle regarde légèrement vers la droite du spectateur. La foule autour de la patinoire est venue pour se sociabiliser et regarder les patineurs par une journée ensoleillée. Le placement de ces personnages derrière la femme et l’enfant sont importants et révélent la perspective sociologique du peintre. La silhouette coupée en deux par le côté gauche de la toile est un flâneur, la quintessence de l’homme du XIXe, affublé d’un chapeau haut de forme foncée, d’un manteau, et l’air particulièrement attentif. Sur le côté droit, une femme dans une robe sombre regarde le spectateur. Le modèle pour cette silhouette est Henriette Hauser, elle était la maitresse du prince d’Orange et une actrice en herbe. Manet l’a peinte à de nombreuses reprises. Ce travail se trouvait dans l'atelier de Manet à sa mort.