Champs de blé et moissonneur, Auvers

Vincent van Gogh était fasciné par les vastes champs de blé qui s’étendaient au dessus d'Auvers-sur-Oise, une ville au nord de Paris où il a vécu pendant les deux derniers mois de sa vie. Il peignit ces champs sous tous leurs angles au cours de ces derniers jours, dont ce paysage avec un moissonneur qui coupe les blés dorés tandis que les bottes de paille s'étendent vers le village et les collines blues plus lointaines. Il peignait à l'extérieur, en réponse directe au paysage, comme le faisaient les impressionnistes. En revanche, dans l'art de van Gogh, la couleur est plus vive et moins nuancée ; le coup de pinceau plus lourd, régulier et distinct ; les formes et l'espace plus librement déformés ; et le rythme soutenu et appuyé. Il cherchait a représenter ce qui pour lui était le caractère essentiel d'un paysage, mais aussi de "démêler", comme il l'a dit une fois, ce qu'il comprenait et ressentait de "l'expression et de l’âme" de la Nature - pour évoquer "une nature plus exaltante et réconfortante qu'un seul bref coup d'oeil à la réalité ... peut nous faire percevoir." Bien qu'inspiré par l'observation de son environnement immédiat, van Gogh voyait aussi des représentations symboliques dans les champs de blé et dans le personnage du moissonneur ; et des émotions grandioses, presque religieuses. Parlant d'une autre peintures d'un moissonneur, il expliqua dans une lettre à son frère Théo : "Je vois en lui l'image de la mort dans le sens ou l’humanité pourrait être le blé qu'il récolte… Mais il n'y a rien de triste dans la mort, il va son chemin dans la lumière du jour avec un soleil inondant tout avec une lumière d'or pure… C’est une image de mort comme le grand livre de la nature en parle..." -- Vous appréciez notre travail ? Vous trouverez ici comment vous pouvez supporter DailyArt : http://support.getdailyart.com.