अपने जीवन के स्वरुप, दृढ़ विश्वास और अपने व्यक्तिगत, मिशनरी कला के कारण, तिवदार सेन्सट्वॉरी कोसटेस्का हंगरी पेंटिंग की एक प्रतीक चिन्ह बन गये। पहले एक फार्मासिस्ट, वह पहले से ही अपने चालीसवें वर्ष में थे, जब उन्होंने म्यूनिख में 1894 में अपनी कलात्मक पढ़ाई शुरू की थी। उसके बाद, उन्होंने अपनी कला के लिए "महान विषय" खोजने के लिए बहुत यात्रा की। पिलग्रिमेज की तरह ही लेबनान में बनाई गई उनकी देवदार की तस्वीरें, उनके कलाकृति के प्रमुख अंश हैं। उनका प्रतीकात्मक बल, एक तरफ, उनके मजबूत गोपनीय मूल्य से आता है और उन्हें छिपे हुए आत्म-चित्र के रूप में भी लिया जा सकता है, जबकि दूसरी ओर, उन्हें सामान्य प्रतीकों के रूप में अनुवादित किया जा सकता है। तत्कालीन लोकप्रिय, हंगरी की ऐतिहासिक परंपरा के अनुसार, देवदारों ने हंगेरियन प्रागैतिहासिक पौराणिक कथाओं में एक मुख्य भूमिका निभाई थी, इसलिए एक अर्थ में, सेन्सट्वॉरी ने एक राष्ट्रीय कार्यक्रम को आकार दिया। सेन्सट्वॉरी की पेंटिंग तकनीक उनके अजीबोगरीब विश्वदृष्टि का प्रतिनिधित्व करती है: सांसारिक क्षेत्र के सजीवता को मोटे तौर पर लागू पेंट के व्यापक ब्रुशवरक ब्रशवर्क द्वारा सुझाया गया है, जबकि उन्होंने स्वर्गीय क्षेत्रों को तेजी से सजातीय और चिकनी सतहों के साथ चित्रित किया है।
हालाँकि यह चित्र हंगरी से अधिक जुड़ा हुआ था, लेकिन इस पेंटिंग ने मुझे एक महीने पहले बेरुत में हुई त्रासदी की याद दिला दी। यह अभी भी मुझे अवाक छोड़ देता है। हमें उम्मीद है कि यह खूबसूरत शहर राख से एक फीनिक्स की तरह बढ़ जाएगा।
अनुलेख कला इतिहास में अन्य कलाकार थे जिन्होंने तीर्थयात्रा का चित्रण किया था, इन उदाहरणों की जांच करें - जीन-एंटोनी वत्सु द्वारा एक पौराणिक कथा और अमेरिकी उपनिवेशों के प्रारंभिक इतिहास का एक दृश्य।