संभवत: 1909 में फ्रांस के गिवरनी में अमेरिकी चित्रकार रिचर्ड ई. मिलर ने एक प्रभाववादी शैली के साथ प्रयोग करना शुरू किया। अपने दोस्त फ्रेडरिक फ्राइसेक की तरह, वह अक्सर अपनी पत्नी को एक मॉडल के रूप में इस्तेमाल करते थे, और उन्होंने कभी-कभी अपनी नवजात बेटी एल्सबेथ को भी चित्रित किया, जो जून 1909 में गिवरनी में पैदा हुई थी। मिलर के गिवरनी चित्रों को उनके समकालीनों द्वारा उनके ताजा रंग, जोरदार टूटे हुए के लिए व्यापक रूप से सराहा गया था। ब्रश-वर्क, जीवंत और शानदार सतह पैटर्न, और सजावटी अपील। दरअसल, मिलर ने 1912 में घोषित किया था कि "कला का मिशन साहित्यिक नहीं है, कहानी कहना है, लेकिन सजावटी है, एक सुखद ऑप्टिकल सनसनी का संदेश देना है।"
अपनी गिवरनी अवधि के दौरान, मिलर ने नरम पेस्टल रंगों का समर्थन किया। हल्के गुलाबी, हरे और नीले रंग के साथ-साथ बैंगनी और भूरा-सुनहरा उसकी नाजुक रंग योजनाओं पर हावी है। इसी तरह पृष्ठभूमि क्षेत्रों में अक्सर विपरीत और मानार्थ रंगों के सूक्ष्म जुड़ाव शामिल होते हैं। कलाकार अक्सर शानदार गाउन में अपने मॉडलों को पोज देते थे। मिलर की तस्वीरों को औपचारिक डिजाइन की एक मजबूत भावना की विशेषता है - पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म के प्रभाव का एक प्रतिबिंब। वे चित्रकला के रसायन शास्त्र के अत्यंत जानकार थे। उन्होंने इस विशेषज्ञता का उपयोग एक सशक्त व्यक्तिगत तकनीक विकसित करने के लिए किया। उनके छात्र फ्रेडरिक के. डेटविलर ने कहा कि उन्होंने "अपने चित्रों को शोषक कपास पर शुरू किया, बहुत हद तक पानी के रंग की तरह। उन्होंने वर्णक की पतली धुलाई के साथ बनाया और फिर खत्म करने के लिए उच्च-कुंजी वाले रंगों के कई इंप्रेशन जोड़े।"