Hattyúk tava

Az Algériában született Lucien Lévy gyermekkorában visszatért Franciaországba, ahol művészeti képzését befejezte. Már 1882-ben, tanulmányai befejezése előtt felvették a párizsi Szalonba, ahol 1889-ig rendszeresen kiállított. Aztán, ígéretes párizsi karrierje csúcspontján hirtelen elutazott a Côte d’Azurra, és hat évre eltűnt a művészeti életből.

30. születésnapja közeledtével Lévy 1895-ben Velencébe és Firenzébe utazott. Ott Leonardo da Vinci és a reneszánsz mesterek alkotásai átalakították művészetét. Az utazás újra felébresztette művészi ambícióit, és Párizsba való visszatérésre sarkallta, ahol anyja nevét vette fel, Lévy-Dhumer lett, és Gustave Moreau műtermének közelében alapított saját műtermet. Abban az időben a kritikusok debütánsként és mesterként egyaránt ünnepelték, Leonardóhoz, Botticellihez és Memlinghez hasonlítva.

A hattyú régóta gazdag és ellentmondásos jelentéssel bír. Bár gyakran társítják a férfiassággal - leghíresebb példája a mitológia, ahol Zeusz hattyúvá változik, hogy elcsábítsa Lédát, vagy a német mitológia, ahol a valkűrök hattyú alakot ölthetnek -, a hattyú a tisztaság, a szépség, a kecsesség, a szerelem és az egyensúly szimbóluma is. Lehet, hogy ennek a festménynek nincs szimbolikus jelentése, de így is gyönyörű.

Ui.: Néhány műalkotásnak nincs szüksége dekódolásra; egyszerűen csak arra invitálnak minket, hogy megálljunk és nézzük meg őket. Ha szereted a csendes szépségük miatt kiválasztott képeket, nézd meg a "Tenger, hajók és tengerpartok" -  50 képeslap-szettünket. :)

Uui.: Tegyél egy rövid utazást a művészettörténet legszebb tófestményein keresztül!