ラヴィニア・フォンターナはこの自画像を描いた1577年までに、素晴らしいキャリアの出発点に立っていました。わずか24歳で、すでに父プロスペロー・フォンターナの自宅の仕事場で絵を学んでおり、ラファエロやセバスティアーノ・デル・ピオンボのような画家の版画を模写していました。この教育から、肖像画や礼拝用の絵だけでなく、さらには、当時男性優位とされていた歴史画も描くことを覚悟するようになります。父の尽力により彼女はすでにボローニャの美術界や知識人たちに知られていましたが、唯一、成功への大きな障壁は性別でした。
多くの初期近代イタリアの女性画家と同じく、ラヴィニアは自宅で学ぶことで公式な制限を迂回しました。しかし学びは可能であっても、職業的独立はそうではありませんでした。法律や社会的な抑圧から未婚の女性は、仕事場の運営、契約へのサイン、干渉されずに男性顧客とやり取りすることができなかったのです。彼女の稼ぎは法的には男性の後見人のものだったのでしょう。彼女の才能とそれらの制限の両者を認識していたプロスペローは、彼女のキャリアを妨げるのではなく支えてくれる夫を探しました。
『スピネットに向かう自画像』はセヴェーロ・ザッピとの結婚交渉のために制作されたもの。彼の息子ジャン・パオロ・ザッピが彼女の夫となる人でした。エリート層の婚約では肖像画の交換は慣習でしたが、自画像を渡すのは例外的でした。絵のラヴィニアは教養ある文化的な若い女性として描かれています——控えめで、守られており、家庭的——いっぽうで彼女の教育、洗練さ、未来の経済的なポテンシャルを絶妙に合図しています。画家は愛、学び、美徳というシンボルを慎重に選ぶことで、将来の家族を安心させるとともに、静かに己の野望と思考を主張する画を精巧に作り上げています。結局、彼女は画家として経済的に家族を支え、11人の子どもを持ち、夫は彼女の代理人となったのでした。
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