De eerste keer dat ik over Schiele hoorde en zijn werken zag, was 20 jaar geleden. Sindsdien, omdat hij een van mijn favoriete kunstenaars is, heb ik waarschijnlijk honderden van zijn werken gezien, en nog steeds, na 20 jaar, kan ik iets tegenkomen dat ik nog nooit eerder heb gezien en dat me met verstomming slaat – zoals deze tekening! Uitgevoerd 116 jaar geleden oogt hij zo gedurfd en modern. Hij werd gemaakt toen Schiele slechts 19 jaar oud was en student aan de Weense Academie voor Beeldende Kunsten. Zo volwassen!
De tekening toont een man en een vrouw in een innige omhelzing, tegelijk teder en gespannen. De figuren lijken emotioneel met elkaar verstrengeld, maar elk draagt ook een zweem van eenzaamheid. De gezichten zijn gestileerd, hun uitdrukkingen dubbelzinnig, en hun lichamen zijn omlijnd met een nerveuze, zoekende lijn. Er is weinig geïdealiseerd: de kwetsbaarheid van het vlees en de instabiliteit van menselijke verbondenheid worden onverbloemd getoond. De man, vaak gezien als een zelfportret van Schiele, houdt de vrouw vast in een gebaar dat beschermend, bezitterig en misschien wanhopig is.
Hoewel beïnvloed door zijn mentor Gustav Klimt en de decoratieve kwaliteiten van de Wiener Secession, is Het Koppel toch anders dan de Wiener Secession. De rijke oppervlaktepatronen en sierlijke kleuren maken hier plaats voor een persoonlijker, expressiever gebruik van vorm en ruimte. De achtergrond is grotendeels leeg, waardoor de aandacht volledig op de emotionele lading tussen de figuren wordt gericht.
Geweldig!
PS Als je geïnteresseerd bent in Schiele's rauwe, emotionele intensiteit en intieme exploratie van de menselijke vorm, mis dan onze Naakten in de Kunst 50 ansichtkaartenset niet - een gecureerde collectie die de schoonheid en de kwetsbaarheid van het menselijke lichaam in de kunstgeschiedenis viert.
PPS Schiele was een van de meest controversiële en bekende artiesten van de 20ste eeuw. Ontdek de schandaalwereld van Schiele's kunst.