We hebben goed nieuws voor jullie: de komende vier zondagen reizen we naar Wenen en presenteren we meesterwerken uit de schitterende collectie van het Leopold Museum. Laten we beginnen met Egon Schiele!
Meer dan wie ook in het Wenen van rond 1900, maakte Egon Schiele een diepgaande studie van zijn eigen gezicht, zijn eigen lichaam en zijn eigen persoonlijkheid. Hierdoor werd zijn naam synoniem voor het Weense modernisme, als een visuele uitdrukking van een van de centrale thema's van die tijd: de crisis van het individu.
Het Zelfportret met een Chinese lantaarnplant, gemaakt in 1912, is vandaag een van Schieles bekendste werken en toont de kunstenaar op het hoogtepunt van zijn creativiteit. Niets wordt aan het toeval overgelaten in de evenwichtige compositie. Elke lijn vindt een vervolg of een pendant. Het hoofd en het lichaam worden gefragmenteerd door de horizontale randen van het schilderij. De kracht van de donkere partijen wordt beantwoord met het krachtige rood van de Chinese lantaarnplant. Schieles hoofd is naar rechts gedraaid, terwijl zijn blik in een tegengestelde beweging rechtstreeks op de toeschouwers is gericht. De kunstenaar presenteert zichzelf als kwetsbaar en zelfverzekerd tegelijk. Schiele bedacht het werk als pendant van het tegelijkertijd geschapen Portret van Wally Neuzil, een portret van zijn toenmalige partner. Dit verklaart de bijzondere compositie buiten de middenlijn van beide schilderijen.
PS We hebben het werk van Egon Schiele opgenomen in onze prachtige, gouden Weense Secessie Planner, ontworpen voor een onbegrensde planningsvrijheid.
PPS Hier zijn 12 beroemde zelfportretten die je zou moeten kennen!