Tryptyk: Ukrzyżowanie by Rogier van der Weyden - 1443/45 - panel centralny: 96 x 69 cm, każde ze skrzydeł: 101 x 35 cm  Tryptyk: Ukrzyżowanie by Rogier van der Weyden - 1443/45 - panel centralny: 96 x 69 cm, każde ze skrzydeł: 101 x 35 cm

Tryptyk: Ukrzyżowanie

farba olejna na drewnie • panel centralny: 96 x 69 cm, każde ze skrzydeł: 101 x 35 cm
  • Rogier van der Weyden - 1399/1400 - June 18, 1464 Rogier van der Weyden 1443/45

Dzisiaj prezentujemy kolejne dzieło z kolekcji z Kunsthistorisches Museum w Wiedniu, tak jak to postanowiliśmy robić każdej niedzieli przez następne 3 tygodnie. Oto tryptyk autorstwa Rogier van der Weyden. Był on wczesnohoenderskim malarzem, autorem wielu tryptyków religijnych, ołtarzy, a także pojednczych i podwójnych portretów na zamówienie. Był uznanym artystą za swoich czasów, również zagranicą.

Razem z Janem van Eyck, Rogier van der Weyden dominował wśród holenderskich malarzy w Brukseli w pierwszej połowie XV wieku, pracując zarówno na dworze Burgundów jak i na zlecenia mieszczańskich bogaczy. Wiemy, że w 1450 roku podjął on pielgrzymkę do Rzymu. Nasz wiedeński tryptyk stworzony został jeszcze przed podróżą do Italii. Dzieło to narzuciło nowe standardy w rzemiośle artystycznym na następny zbliżający się wiek. Dzisiaj ta oto scena Ukrzyżowania jest uwieczniona w postaci skrzydlatego ołtarza, choć z początku był to prawdopodobnie pojedynczy panel z ramą wmalowaną w obraz. Nie długo po ukończeniu, dzieło zostało przecięte na trzy części, oddzielając Marię Magdaleną i Świętą Weronikę od Chrystusa na środkowym panelu, tworząc tryptyk.

Biorąc pod uwagę jego pierwotny stan, innowacja artystyczna van der Weydena jest jeszcze bardziej znacząca: po raz pierwszy jednoczy wszystkich uczestników - grupę Ukrzyżowania, świętych i darczyńców przed rozległym krajobrazem przeidealizowanego Jeruzalem rozkładającego się na horyzoncie. Realizm tak jednolitej przestrzeni nigdy nie był praktykowany we wcześniejszych pracach. Patronów, dziś już nie do zidentyfikowania, oddziela jedynie cienka szczelina w ziemi od głównego przedmiotu kontemplacji religijnej, koncepcja, która była tak postępowa, że początkowo była mniej wyraźna na obrazach z nadchodzącego okresu. Przez długi czas dawcy, w towarzystwie świętych patronów, byli przedstawiani na skrzydłach ołtarza. Jest też druga innowacja - przepaska na biodra Chrystusa, która zdaje się powiewać  na wietrze. Stała się motywem często stosowanym w malarstwie niderlandzkim i niemieckim.
 
Do zobaczenia jutro!