Martwa natura z pomarańczami, bananami, cytrynami i pomidorami by Paula Modersohn-Becker - 1906 - 28,2 x 52,2 cm Martwa natura z pomarańczami, bananami, cytrynami i pomidorami by Paula Modersohn-Becker - 1906 - 28,2 x 52,2 cm

Martwa natura z pomarańczami, bananami, cytrynami i pomidorami

olej na karcie • 28,2 x 52,2 cm
  • Paula Modersohn-Becker - 8 February 1876 - 30 November 1907 Paula Modersohn-Becker 1906

Niemiecka malarka Paula Modersohn-Becker zaliczana jest do najważniejszych przedstawicieli wczesnego ekspresjonizmu. Urodzona w 1876 roku w Dreźnie, po latach nauki rysunku i sztuki oraz po egzaminie nauczycielskim przeniosła się w 1898 roku do Worpswede. Tam do 1899 roku pobierała lekcje u Fritza Mackensena i zaprzyjaźniła się z Clarą Westhoff, której mężem w późniejszym czasie był Rainer Maria Rilke. W 1900 roku po raz pierwszy wyjechała do Paryża, gdzie uczyła się sztuki aktu w prywatnej akademii Colarossi. Często odwiedzała Luwr. W czerwcu wróciła do Worpswede, gdzie zaręczyła się z Ottonem Modersohnem, którego poślubiła rok później. W 1903 roku, po pobycie w Berlinie, kontynuowała naukę w akademii Colarossi w Paryżu. W latach 1905 i 1906/1907 ponownie przebywała w Paryżu, gdzie m.in. uczęszczała na kursy anatomii i aktu w École des Beaux-Arts. Paula Modersohn-Becker zmarła przez zator 20 listopada 1907 roku w Worpswede po narodzinach swojej córki Mathilde.

Martwa natura z pomarańczami, bananami, cytrynami i pomidorami, którą prezentujemy dzisiaj dzięki Kunsthalle Karlsruhe, namalowana została w Paryżu między majem a czerwcem 1906 roku. Do genezy tej grupy dzieł może odnosić się fragment listu do Marthy Vogeler, datowanego na 21 maja 1906 roku: „[...] maluję akty naturalnej wielkości i martwe natury, ufając Bogu i sobie [...]”. Świetlista kolorystyka, miękkie, delikatne położenie farby oraz perspektywa z góry, z wypełniającym cały obraz obrusem jako tłem, nawiązują do paryskich przykładów, takich jak van Gogh, Cézanne czy Émile Bernard, a zdecydowana prostota aranżacji i namacalna obecność przedmiotów - ich nabrzmiała objętość oraz przestrzenność sugerowana przez cienie - ujawniają własny, niepowtarzalny sposób widzenia malarki i zerwanie z konwencjami. Już w następnym roku pisała: „[...] chciałam pokonać impresjonizm, starając się o nim zapomnieć. W ten sposób zostałam pokonana. Musimy pracować z impresjonizmem po pogodzeniu się z nim, po przetrawieniu go”.

Dzisiejszy obraz i jego historię prezentujemy dzięki Staatliche Kunsthalle Karlsruhe.  :)

Aby dowiedzieć się więcej o innych kobietach w świecie sztuki, zobaczcie proszę nasze notesy DailyArt i kalendarze na 2022 rok tutaj.  :)

P.S. Tutaj możecie przeczytać o czterech wybitnych ekspresjonistkach w historii sztuki!