María Blanchard
María Blanchard była hiszpańską malarką, która zyskała sławę, tworząc wyjątkowy styl kubizmu. W 1916 roku Blanchard osiadła na stałe w Paryżu, całkowicie różniącym się od miasta, które kiedyś odwiedziła. I wojna światowa zdążyła już wywrócić do góry nogami każdy aspekt codziennego życia, w sztuce natomiast zakorzeniło się pragnienie powrotu do założeń klasycyzmu i tradycji. Trend ten nie ominął również kubizmu, który odrzucał teraz eksperymenty charakterystyczne dla jego początków i skupił się na poszukiwaniu większej czytelności i przejrzystości formy. W Paryżu Blanchard zetknęła się z największymi przedstawicielami nowego stylu znanego jako kubizm syntetyczny. Byli wśród nich Juan Gris i Jean Metzinger, których poznała poprzez Jacquesa Lipchitza i André Lothego.
Ten obraz stanowi odzwierciedlenie okresu współpracy i przyjaźni między Blanchard i Juanem Grisem - podobnie jak on, Blanchard nawiązywała do klasycznego motywu we francuskiej tradycji graficznej, czyli przedstawienia sylwetki ludzkiej jako instrumentu muzycznego. Artystka skomponowała postać, przeplatając w dwóch wymiarach geometrycznych płaszczyzny wypełnione kolorem bez wyraźnego klucza. Końcowa synteza jest posunięta do ekstremum, bez głębi lub perspektywy, więc tylko szczegółowo oddane detale, takie jak struny gitary, oko i trzy palce, pomagają rozpoznać przedstawioną postać.
Drodzy Użytkownicy DailyArt, prosimy Was o pomoc w rozwoju nowej aplikacji DailyArt. Musimy stworzyć nową wersję, ponieważ wkrótce nie będziemy w stanie działać na obecnej. Liczy się dla nas każdy grosz! Tutaj dowiecie się więcej o prowadzonej przez nas zbiórce.
P.S. Czy wiedzieliście, że kubizm miał wiele twarzy? Zobaczcie, jak zmieniał się przez cały XX wiek!