Migishi Kōtarō był japońskim artystą tworzącym w stylu yōga. Mocno inspirował się zachodnim modernizmem, szczególnie postimpresjonizmem i surrealizmem, które poznawał, przeglądając europejskie czasopisma o sztuce i odwiedzając organizowane w Japonii wystawy. Podziwiał takich artystów jak Cézanne i Matisse, a zwłaszcza ich skupienie na strukturze, kolorze i spłaszczonej przestrzeni. Jednak zamiast bezpośrednio kopiować zachodnie wzorce, Migishi wykorzystywał je jako inspiracje do stworzenia bardzo osobistego języka obrazów, który połączył europejski modernizm z japońską wrażliwością.
Migishi twierdził, że pomysł na ten obraz pojawił się w trakcie rozmowy z entomologiem, który opowiedział mu o motylu mającym rzekomo latać nad otwartym morzem. Niezależnie od uroku tej opowieści, prawdziwy motyl nie mógłby nigdy wznieść się ponad chmury. Na obrazie tym motyle i ćmy wydają się wyraźnie spłaszczone, jakby skopiowane z podręcznika, a nie obserwowane z natury. Owady rozsiane po powierzchni pod różnymi kątami i ułożone warstwami w zaledwie dwóch płaszczyznach zdają się wyzwolone spod władzy grawitacji. Zamiast przyciągać wzrok ku jednemu punktowi, pozwalają oczom swobodnie przesuwać się po powierzchni, tworząc wrażenie zawieszenia w przestrzeni.
P.S. Dajcie się ponieść pięknu japońskiej sztuki. Zestaw 50 pocztówek Sztuka Japonii pozwoli Wam sięgnąć po takie arcydzieła jak motyle Migishiego Kōtarō, które są wprost stworzone, by podzielić się z kimś szczególnym odrobiną elegancji, koloru i spokoju.
P.P.S. Japońska sztuka jest znana głównie dzięki drzeworytom ukiyo-e, które szczególną popularność przeżywały między XVII i XIX wiekiem. Zmierzcie się z naszym quizem ukiyo-e i sprawdźcie, co wiecie o „obrazach przepływającego świata”.
Kotaro Migishi